Art-thérapie pour adultes

Le contenu de l'article:

  1. Tâches et fonctions
  2. Techniques de base
  3. Variétés
    • Isothérapie
    • Musicothérapie
    • Photothérapie

  4. Techniques efficaces

L'art-thérapie signifie littéralement l'art-thérapie. Cette méthode de psychothérapie est activement utilisée dans le traitement des problèmes psychologiques et somatiques. Au départ, les arts visuels étaient utilisés comme outil de guérison. Aujourd'hui, cette méthode a été complétée par d'autres types de créativité: musique, photographie, mannequinat, créativité littéraire, danse, théâtre, etc..

Tâches et fonctions de l'art-thérapie pour adultes

La tâche principale de l'art-thérapie est d'enseigner la connaissance de soi et l'expression de soi afin d'atteindre un état harmonieux de la personnalité. La méthode principale est la sublimation, c'est-à-dire le transfert des conflits internes, des tensions sous une forme plus acceptable pour la société. Dans notre cas - à la créativité.

L'art-thérapie moderne est capable de remplir plusieurs fonctions à la fois:

  • expression de soi;
  • soulagement du stress;
  • une meilleure estime de soi;
  • harmonisation du monde intérieur;
  • développement personnel;
  • normalisation des relations dans la société;
  • conscience des problèmes psychologiques.

Cette méthode de psychothérapie aide à voir et à libérer les émotions négatives, les expériences intérieures de manière civilisée, sans préjudice des personnes et des choses autour. Cela vous permet de survivre et de les changer, éliminant ainsi le fardeau d'une situation de vie difficile et vous facilitant la vie. En d'autres termes, la créativité en tandem avec des astuces psychologiques contourne la «censure» du cerveau gauche, qui contrôle nos paroles. Et toutes les peurs, complexes et pinces remontent à la surface - sur une feuille de papier, dans des mouvements de danse, sous la forme d'une sculpture, etc..

En utilisant des techniques apparemment simples, l'art-thérapie, imperceptiblement pour le patient, effectue des diagnostics de sa condition physique et mentale, traite les problèmes identifiés et apporte simplement beaucoup de plaisir. Il est basé sur l'effet de la spontanéité, comme tout type de créativité. Mais ne nécessite pas de talents ou de capacités spéciaux.

La guérison par l'art peut être considérée comme l'une des méthodes de psychothérapie les plus sûres, les plus polyvalentes et les plus agréables, utilisée avec succès chez les patients de tous âges..

Techniques de base de l'art-thérapie pour adultes

Comme déjà mentionné, la principale caractéristique de l'art-thérapie pour les adultes est la spontanéité et l'absence d'exigences pour la présence de capacités ou de talents. C'est dans ce cas, lorsque le patient ne s'accroche pas à la beauté et au professionnalisme qu'il crée (dessine, compose un poème ou un conte de fées, danse ou sculpte), il est capable de refléter son vrai «je» intérieur dans l'image créée.

Le traitement d'art-thérapie moderne comprend deux méthodes principales:

    Utilisation des capacités créatives et créatives d'une personne pour identifier, recréer et résoudre une situation traumatique;

  • Conversion de l'impact négatif de l'affect en un impact positif en fonction de la nature de la réaction esthétique.

  • La psychocorrection utilisant la créativité peut se faire de plusieurs manières. Par exemple, travaillez avec un patient selon un certain schéma. Dans ce cas, une personne se voit confier une certaine tâche - créer un dessin (artisanat) selon un certain modèle sur un sujet donné. Ici, l'attention est portée à la combinaison et à la luminosité de la conception des couleurs, des formes et des nuances dans l'exécution des détails.

    Une autre façon de mener une thérapie par l'art est de communiquer «sur des sujets libres». Cela suppose un libre choix du sujet, du matériel, de l'intrigue et des outils d'expression personnelle. A l'issue d'une telle leçon, ce sont les critères de choix du patient et la manière d'accomplir la tâche qui sont à évaluer..

    Il est à noter qu'il est possible de corriger votre état intérieur grâce à la créativité sans l'aide d'un psychologue ou d'un psychothérapeute. En outre, il existe une position claire selon laquelle l'art-thérapie est une «technique axée sur la perspicacité». Autrement dit, une technique par laquelle une personne doit trouver son propre problème. Par conséquent, si vous décidez de guérir vous-même votre âme dans le style artistique, rappelez-vous quelques vérités:

      Ne soyez pas timide ou essayez de peindre (sculpter, danser, composer) magnifiquement. Le processus lui-même est important - dessiner, danser, modeler votre stress, votre peur ou votre inconfort.

    Ce n'est pas grave si vous ne comprenez pas votre création tout de suite - comprendre le problème ne vient pas toujours immédiatement. Par conséquent, il est préférable de préserver les résultats de votre créativité médicale et de les réviser périodiquement - sous différents angles et dans différentes humeurs. Selon les dogmes de l'art-thérapie, tôt ou tard, vous verrez certainement le problème lui-même et ses racines..

  • L'art-thérapie est efficace même lorsque vous ne comprenez pas pleinement son essence et son mécanisme d'action. Il guérit "en fait", déjà dans le processus de création.

  • Variétés d'art-thérapie pour adultes

    Aujourd'hui, il existe les types d'art-thérapie suivants: isothérapie (traitement de dessin), thérapie par le jeu, thérapie par la musique, thérapie par les duns (thérapie par la danse), thérapie par les contes de fées, thérapie par le sable, photothérapie, thérapie par la couleur, thérapie par la vidéo, la multi-thérapie, la thérapie par masque, la thérapie par le théâtre (art-thérapie par le théâtre), la bibliothérapie (traitement avec des livres). De plus, le traitement créatif peut être actif (par l'auto-création de créations) et passivement (en utilisant des œuvres déjà créées par quelqu'un). Cela peut être fait indépendamment, individuellement ou en groupe..

    Isothérapie

    L'isothérapie implique la correction de l'état psychosomatique à l'aide des arts visuels. Le plus souvent - dessin. Il s'agit de la méthode d'art-thérapie la plus courante, qui repose sur la dépendance de la conception des couleurs de la création à l'état émotionnel de son créateur. Ainsi, la prédominance de couleurs vives et juteuses dans le dessin est interprétée comme une expression de soi créative positive, des couleurs pastel - comme le signe d'une organisation mentale subtile et sensible.

    Il y a quelques conseils pour le succès de l'isothérapie:

      En état d'agression, de colère, d'irritabilité, privilégiez le mannequinat - il résiste mieux aux fortes émotions négatives.

    La composition de collages est également utilisée comme technique d'art-thérapie, mais il est préférable de l'utiliser déjà au stade final des cours. Laissez tout le travail noir aux dessins.

    Fournir une large gamme de couleurs.

    Le choix de l'outil de création vous appartient. Il peut s'agir de feutres, de crayons, de stylos, mais il est préférable de privilégier les peintures. On pense que travailler avec une brosse en plastique donne plus de liberté et de liberté. Ces effets sont particulièrement importants au début du traitement..

    Laissez le désir de dessiner magnifiquement et correctement - n'utilisez pas de règles, de boussoles, etc. Tout doit être dessiné à la main.

  • En tant qu'objet de création, vous pouvez choisir les deux dessins de programme déjà existants (archétypes) et créer vos propres projets individuels.

  • Musicothérapie

    L'effet de l'influence active de la musique sur le corps humain a été remarqué au XIXe siècle. Le chef d'orchestre de cet effet était précisément les émotions causées par l'écoute d'un morceau de musique particulier..

    L'impact de la musique se fait par plusieurs mécanismes:

      Les vibrations sonores stimulent les processus métaboliques et peuvent modifier certains paramètres physiologiques (fonction motrice, respiratoire, cardiovasculaire).

  • Les connexions associatives causées par la perception ou l'exécution de la musique affectent l'état mental d'une personne.

  • Il existe plusieurs types de musicothérapie: passive (écouter de la musique) et active (chanter, jouer de la musique, danser).

    Les principales étapes de la musicothérapie:

      Ajustement. À ce stade, une mélodie (chanson) est sélectionnée qui correspond à l'ambiance.

    Faire. Le morceau de musique suivant devrait neutraliser doucement et imperceptiblement les sentiments révélés par la première mélodie. C'est pour inspirer l'espoir, pour réconforter.

  • Ancrage. La troisième mélodie est un fixateur d'un effet positif - pour donner confiance en soi, instiller la fermeté de l'esprit.

  • Récemment, le karaoké gagne en popularité, qui est très activement utilisé au Japon pour soulager le stress. Il existe même des centres spéciaux équipés de nombreuses cabines individuelles parmi les plus confortables, en matériau insonorisant et "rembourrées" avec l'équipement approprié.

    Cependant, la primauté en termes d'efficacité de l'impact sur la psyché humaine reste avec la musique classique. Seulement elle est capable de ne pas donner l'effet de satiété.

    Ainsi, en cas de dépression, il est recommandé d'écouter le Requiem de Mozart, l'Introduction à la 5e Symphonie de Tchaïkovski, ou encore la Mort de Grieg. En cas d'anxiété - valses de Strauss, préludes et mazurkas de Chopin. Pour supprimer l'agressivité - Valse sentimentale de Tchaïkovski, Impulse de Schumann ou Concerto italien de Bach. Pour la gaieté - "Adelita" Purcell ou "Czardash" Monti, pour la détente - "Les Saisons" de Tchaïkovski ("Juin. Barcarolle"), "Old Song" ou "Pastoral" de Meringue.

    Bien sûr, vous pouvez composer vous-même votre propre liste individuelle de compositions musicales pour toutes les humeurs. Et pas nécessairement les classiques - l'essentiel est que vous sentiez que cela a un impact positif..

    Photothérapie

    La correction de l'état mental d'une personne à l'aide de la photographie est l'une des méthodes modernes de psychothérapie qui peut résoudre de nombreux problèmes psychologiques, développer et harmoniser la personnalité. Pour cela, des images prêtes à l'emploi et des photos spécialement créées peuvent être utilisées..

    La méthode est basée sur le travail du psychologue auprès du patient dans le cadre de sa perception de la photographie: fond émotionnel, attachement aux détails, heure à laquelle elle a été prise. Cela peut être une photo du patient lui-même ou des coupures préparées par un spécialiste à l'avance, des magazines, des collages.

    La première aide à identifier le problème dans les relations au sein de la famille, le rôle et les griefs cachés, les émotions tacites. Ils peuvent également révéler des complexes internes en fonction de leur apparence ou de leur position dans la vie. Ceci est particulièrement important si la personne a peu ou pas de photographies. Le fait inverse peut également alerter le spécialiste - la présence d'un grand nombre de photos où la personne est seule ou est au centre de l'intrigue.

    Les photos qui n'ont rien à voir avec le patient aident souvent à révéler des secrets de la vie personnelle, des attitudes envers le sexe opposé.

    La photothérapie consiste à travailler sous différents angles: créer, percevoir par l'homme des images photographiques, en discuter et ajouter (si nécessaire) une composante créative. Comme ce dernier, des techniques visuelles, la composition de paraboles, d'histoires, de contes de fées peuvent être utilisés. Ces cours de thérapie par l'art peuvent inclure le dessin, la réalisation de collages de photos, la création et le jeu avec des personnages à partir de photographies, une description artistique, etc..

    Les techniques d'art-thérapie les plus efficaces pour les adultes

    Il existe de nombreux exercices et méthodes de traitement avec créativité. Ils peuvent être pratiqués seuls ou avec l'aide d'un professionnel qualifié. Les exercices eux-mêmes et leur interprétation peuvent être facilement trouvés dans des publications spéciales ou sur Internet..

    Nous avons fait une sélection des exercices d'art-thérapie les plus simples pour une utilisation indépendante:

      "Travailler avec des déchets créatifs." Faites un audit de vos boîtes et retirez tout ce qui n'est pas nécessaire depuis longtemps, mais c'est dommage de le jeter (trombones, emballages de bonbons, calendriers, feutres, stylos, etc.). Choisissez parmi ces «trésors» uniquement ceux que vous associez à quelque chose de négatif - ressentiment, peur, échec. Faites une composition de ce matériau de construction, analysez-le, remerciez chaque "brique" pour l'expérience et la leçon de vie et jetez-en.

    "L'histoire du héros". Prenez un morceau de papier et un stylo, créez une atmosphère agréable (lumière, musique, chaise ou fauteuil confortable), détendez-vous et écrivez une histoire. Avant de commencer à créer une création, choisissez le héros (héroïne), son personnage et son style de vie, le lieu et l'heure de l'action. Adhérez au schéma standard: le début, les obstacles, les surmonter et une fin heureuse, où le héros reçoit non seulement la récompense souhaitée, mais aussi une expérience et des connaissances inestimables qui changent sa vie pour le mieux. Relisez le conte, trouvez votre ressemblance avec le héros et déterminez à quel stade du conte vous en êtes maintenant et ce que vous devez faire pour atteindre une fin heureuse.

    "Mon humeur". Dessinez votre vraie humeur sur la feuille. Pour ce faire, vous pouvez utiliser n'importe quelle méthode (paysage, art abstrait, météo) et tous les outils (peintures, crayons, feutres). Regardez de près le dessin et essayez de déterminer quelles émotions il exprime - tristesse, joie, souvenirs, attentes. Considérez si ces émotions correspondent à vos désirs. Sinon, n'hésitez pas à vous attaquer à la transformation de l'image pour la transformer en l'ambiance souhaitée. Pour ce faire, vous pouvez dessiner, peindre, supprimer des lignes ou même des parties de la feuille, couper ou compléter avec de nouveaux éléments..

    "Nous sculptons un monstre." Afin de vous débarrasser des «monstres» internes (conflits, complexes, peurs et agressions), vous pouvez les matérialiser et les détruire physiquement. Par exemple, sculptez à partir d'un matériau choisi par vous-même. Pensez à votre plus gros problème, visualisez-le et transférez-le dans le matériau. Lorsque la figurine est prête, dites-lui «en face» tout ce qui a bouilli à l'intérieur. Après une telle conversation "émouvante", neutralisez-la en la transformant en quelque chose de plus positif.

  • "Cactus". Un test très simple dans lequel vous devez dessiner un cactus sur une feuille de papier à l'aide d'un simple crayon. Le dessin est évalué selon les paramètres suivants. Position sur la feuille: au centre - estime de soi adéquate, se concentrer sur le présent; ci-dessous - faible estime de soi; au sommet - estime de soi surestimée; à gauche - concentrez-vous sur le passé, à droite - sur l'avenir. Taille: moins de 1/3 d'une feuille - faible estime de soi, 2/3 et plus - surestimée. Lignes: clarté - confiance, ombrage - signe d'anxiété, discontinuité - impulsivité, forte pression - tension, faible - passivité, découragement. Aiguilles: plus il y en a, plus le niveau d'agressivité est élevé.

  • Art-thérapie: types de travail avec des adultes, description et techniques

    À ce jour, de nombreuses directions et écoles ont été formées dans le domaine de la psychothérapie. Tous visent à aider une personne à faire face à ses problèmes, mais ils utilisent différentes méthodes, techniques et techniques. L'un des domaines les plus populaires est devenu l'art-thérapie, qui utilise un effet bénéfique sur la psyché humaine de l'art et de la créativité..

    Qu'est-ce que l'art-thérapie: deux directions

    Au sens littéral du terme, l'art-thérapie est un traitement par l'art ou la créativité. De plus, dans certains cas, nous ne parlons pas seulement de la correction des états mentaux, mais également du traitement des maladies psychosomatiques, par exemple du système cardiovasculaire, ou de la rééducation après un accident vasculaire cérébral et une crise cardiaque..

    Art-thérapie: l'effet curatif de la perception de l'art

    L'influence bénéfique de l'art sur la psyché des gens est connue depuis longtemps. Même à l'époque de l'Antiquité, il y avait le concept de «catharsis» - la purification de l'âme par l'empathie pour les personnages d'une pièce ou d'un livre. Catharsis aide à «traiter» vos propres émotions négatives et ainsi soulager la souffrance mentale, les rendre plus élevées et plus lumineuses.

    L'impact sur la conscience, la formation d'une certaine humeur est généralement l'un des objectifs les plus importants de l'art, et tous les artistes, musiciens, écrivains, etc. y aspirent. Plus une œuvre est talentueuse, plus elle a de pouvoir..

    Au sens large, l'art-thérapie comprend la gestion des processus mentaux associés à la perception des œuvres d'art. Cette direction de la pratique psychothérapeutique a été activement étudiée dans le premier quart du XXe siècle, notamment par Z. Freud, K. Jung et le psychologue russe L. S. Vygotsky.

    Actuellement, la musique de relaxation est utilisée comme aide à la pratique psychothérapeutique. Les psychologues recommandent de visiter des expositions d'artistes et des performances de groupes de danse pour créer un certain fond émotionnel, soulager les tensions ou, au contraire, éveiller l'activité et la vitalité..

    Des œuvres d'art correctement sélectionnées peuvent créer une certaine humeur, aider à lutter contre la dépression et devenir également la prévention des maladies mentales et psychosomatiques. Les sons, les couleurs, les mots et les rythmes affectent non seulement la conscience, mais aussi le subconscient, évoquant de ses profondeurs des souvenirs et des images qui peuvent avoir un effet très fort sur la conscience humaine.

    Malheureusement, ce domaine de l'art-thérapie a été relativement peu étudié, car la réaction de chacun à telle ou telle œuvre d'art est très individuelle. Les problèmes posés par LS Vygotsky sont restés non résolus jusqu'à la fin, par conséquent, les moyens artistiques en psychothérapie sont utilisés avec prudence. L'exception est la thérapie par la couleur, qui peut être considérée comme un domaine distinct de la thérapie par l'art. L'effet de différentes couleurs sur notre état mental et physiologique a été bien étudié et est activement utilisé dans la pratique psychologique..

    Une autre direction de l'art-thérapie, basée sur l'activité pratique et l'implication directe d'une personne dans le processus créatif, a été beaucoup plus développée..

    Art-thérapie: le pouvoir de guérison de la créativité

    Les cours de différents types de créativité à des fins de psychothérapie et simplement pour le plaisir sont de plus en plus populaires. Les livres et sites Web d'art-thérapie répertorient les nombreux types de création artistique qui peuvent avoir un effet bénéfique sur la psyché. Parmi eux, il n'y a pas que la musique, la danse, la créativité littéraire et les activités visuelles. Une attention particulière est portée aux arts et métiers, qui sont si divers que chacun peut trouver quelque chose à son goût: céramique et broderie, tricot et patchwork, sculpture sur bois et forgeage artistique, feutrage des jouets en laine et bien plus encore.

    S'engager dans ces activités en soi augmente l'humeur et l'estime de soi d'une personne, rend la vie plus lumineuse, plus complète et vous permet de trouver des amis et des complices. Mais l'art-thérapie est toujours une pratique psychologique, et elle sera plus utile si les cours sont dirigés par une personne spécialement formée - un psychologue passionné de créativité artistique ou un artiste ayant reçu une éducation psychologique..

    Compte tenu de la variété des types de créativité utilisés en art-thérapie, il n'y a aucun moyen de décrire en détail chacun d'eux. Par conséquent, je me concentrerai sur le plus courant d'entre eux - l'isothérapie, dont le principal moyen est de dessiner.

    Art-thérapie pour adultes: comment ça marche

    L'activité visuelle est la plus ancienne forme d'art inventée par l'homme. Il a maintenant été prouvé que les gens apprenaient à dessiner avant de maîtriser la parole articulée. Ce type de créativité fonctionne avec des images visuelles qui jouent un rôle important dans notre psyché. La majeure partie des informations est stockée sous cette forme, et pas seulement au niveau de la conscience, mais aussi au niveau le plus profond, subconscient. Et l'activité visuelle est le canal par lequel nous pouvons établir une connexion avec le subconscient.

    En créant des images sur papier, nous activons une variété de processus mentaux qui aident à faire face aux problèmes et maladies parfois les plus graves. Même Z. Freud pensait que toute création artistique remplissait une fonction compensatoire et aidait les gens à faire face à leurs problèmes mentaux: complexes, phobies, frustration, dépression, etc..

    Le psychophysiologiste russe bien connu, l'académicien N.N. Nikolaenko utilise avec succès des cours d'art pour récupérer des patients après de graves traumatismes crâniens, ainsi que dans le traitement complexe de personnes souffrant de névroses, de dépression et de schizophrénie. Vous pouvez lire à ce sujet dans son livre "La psychologie de la créativité".

    Les cours de dessin et de peinture sont utiles à tous, indépendamment du fait qu'une personne se considère capable de cela ou non. Le manque de capacité pour l'activité visuelle est généralement un problème controversé, mais c'est un sujet pour une autre conversation. Et en art-thérapie, l'essentiel n'est pas la capacité, ni la compétence, mais le désir. Après tout, vous ne peignez pas pour une exposition, mais pour harmoniser votre propre état, donc la question de la «beauté» ou de la qualité n'est pas posée ici.

    Quelle que soit la façon dont vous peignez, votre créativité aura toujours un effet psychothérapeutique. De plus, son effet bénéfique sur la psyché se fait par plusieurs canaux à la fois..

    • En créant des images sur une feuille de papier, une personne établit un contact avec son subconscient. Des souvenirs traumatiques y sont souvent stockés, ce qui nous met sous pression et crée une atmosphère psychologique défavorable. En mettant sur papier des images traumatisantes ou dérangeantes, une personne se libère non seulement de leur impact, mais aussi les repense, les transforme, les rend plus compréhensibles et moins douloureuses..
    • Tout en s'engageant dans une activité visuelle, une personne repense ses problèmes à travers le prisme de la créativité. Cela l'aide à trouver une issue à une situation difficile ou à accepter l'inévitable..
    • Le dessin est un processus créatif, et l'inspiration qui l'accompagne crée un foyer d'excitation tonique dans le cortex cérébral. Il sert de source d'énergie positive et d'émotions positives, aide à surmonter l'apathie et la dépression.
    • L'activité visuelle est un moyen de connaissance de soi et d'expression de soi. La création de compositions graphiques et couleurs vous permet de mieux comprendre vos envies, vos objectifs, appréhender vos problèmes et voir les moyens de les résoudre.
    • L'activité visuelle aide une personne à ressentir le goût de la vie. Selon de nombreuses personnes qui ont commencé à peindre à l'âge adulte, elles ont regardé le monde différemment, plus positivement, ont vu beaucoup de choses qu'elles n'avaient pas remarquées auparavant..
    • Le dessin active la pensée imaginative et le travail de l'hémisphère droit, contribuant ainsi au développement de la créativité.

    Tout cela ensemble aide une personne à trouver l'harmonie, à se mettre d'accord avec le monde qui l'entoure et avec elle-même. Après tout, ce sont souvent les conflits internes qui rendent notre vie insupportable..

    Une caractéristique de l'art-thérapie est également sa nature universelle - elle aide non seulement une personne à faire face aux problèmes et à trouver un moyen de sortir d'une variété de situations difficiles, mais elle n'a pas non plus de contre-indications. Les cours d'art ne peuvent pas vous nuire, même si vous pratiquez seul, sans les conseils d'un psychothérapeute expérimenté.

    Pratique de l'art-thérapie: principes et techniques

    Les principaux objectifs de l'art-thérapie sont de révéler le monde intérieur d'une personne et de créer les conditions les plus favorables pour harmoniser la personnalité. Par conséquent, l'activité de la personne elle-même est si importante, le désir de se plonger dans le monde de la créativité, de ressentir comment la conscience se révèle sous l'influence de l'activité visuelle, de la danse ou de la musique..

    Principes de l'art-thérapie

    Dans la pratique de l’art-thérapie, les affirmations «Je n’ai aucune capacité», «Les mains sont noueuses» ou «Je ne sais pas comment faire cela» n’ont aucun sens. Pour le succès de l'impact psychologique, il est nécessaire de changer l'attitude envers l'activité créatrice et de la considérer non pas comme des «performances de démonstration» pour les autres, mais comme un moyen de réalisation de soi. Se débarrasser des peurs et des complexes inutiles est impossible sans observer un certain nombre de principes:

    • Ne demandez pas comment, faites-le. Tout d'abord, le processus est important, ce qui mènera toujours à une sorte de résultat. Ce résultat ne peut être mauvais ou faux, car c'est un reflet, un miroir de votre monde intérieur..
    • Ne sois pas timide. Souvent, les gens sont gênés même par les exercices d'art-thérapie, sans parler de leurs propres gribouillis. Franchissez cette barrière psychologique, libérez votre créativité, faites-en un jeu amusant et profitez de chaque mouvement de votre crayon ou pinceau sur papier.
    • Réfléchissez aux résultats. Réfléchir au produit de votre créativité (dessin, composition, sculpture) est une étape nécessaire de l'art-thérapie. Ce que vous avez fait est une source d'informations sur vous, vos problèmes et les moyens de les surmonter. C'est lors de réflexions sur le résultat de la créativité que les pensées les plus correctes viennent à l'esprit et que les solutions nécessaires sont trouvées..

    L'effet de «perspicacité», l'insight est un moment très important dans l'art-thérapie. Il ne sera créé par aucun psychologue, aussi grand soit-il. C'est la tâche du participant lui-même. C'est vous qui comprenez votre monde intérieur et en tirez des conclusions.

    Techniques d'art-thérapie

    Il existe de nombreuses techniques et exercices spécifiques utilisés en art-thérapie. Je n'en citerai ici que quelques-uns à titre d'exemple..

    Exercice "Avatar"

    Le but de cet exercice est de créer les conditions de la découverte de soi. C'est très important, car nous faisons souvent des erreurs, car nous ne nous comprenons pas nous-mêmes, nos désirs, nos problèmes, nous ne connaissons pas nos forces et nos faiblesses..

    L'une des significations du concept «avatar» est l'incarnation de l'âme. C'est un objet qui dans votre esprit vous est associé ou vous symbolise. Quelqu'un choisit un animal, quelqu'un un oiseau ou une plante, et quelqu'un et un objet inanimé.

    Trouvez dans le monde ce qui reflète le plus pleinement votre monde intérieur et dessinez cet objet. Ne vous efforcez pas d'obtenir une ressemblance maximale avec la réalité. Ce n'est pas nécessaire, car votre âme et, par exemple, un chiot joyeux ou un saule tentaculaire, ne sont pas identiques. Laissez votre "avatar" être différent de tout ce qui est réel et unique, tout comme votre âme est unique. Peut-être que le dessin sera sommaire ou similaire à un personnage de dessin animé. Ce n'est pas important. Plus important encore, essayez de faire en sorte que le travail reflète votre condition. N'oubliez pas les détails, certaines nuances, les détails. Prends ton temps, c'est ton avatar.

    Une fois terminé, examinez attentivement le dessin, admirez-le, réfléchissez-y. Pourquoi avez-vous choisi ce look particulier? D'où viennent ces détails, couleurs, décorations? Qu'aimez-vous le plus dans le look? Qu'est-ce qu'il ne faut pas aimer? Qu'aimeriez-vous changer?

    Exercice "Image de la cible"

    Avez-vous un objectif? Que recherchez-vous, qu'est-ce qui vous attire? Malheureusement, beaucoup n'ont pas une idée claire de leurs objectifs, ce qui entrave leur progrès. Traditionnel: «Je veux beaucoup d'argent» n'est pas une fin, mais un moyen pour parvenir à une fin. Mais quoi?

    Dessinez votre objectif. Si au début vous avez des difficultés - ne soyez pas gêné, dessinez, dessinez, griffonnez. Et progressivement, ils formeront un dessin significatif. Fixez l'image non seulement dans la conscience, mais aussi sur la feuille. Travaillez tous les détails, peignez avec des crayons de couleur, essayez de le rendre tridimensionnel.

    Maintenant, vous pouvez déjà voir le but, de plus, il est devenu réel pour vous, parce que vous l'avez déjà incarné dans le matériau, vous pouvez le voir et le toucher. Une fois de plus, admirez le dessin, louez-vous et demandez-vous ce dont vous avez besoin pour atteindre l'objectif? Il reste très peu de choses avant sa mise en œuvre complète..

    Exercice "La vie est comme une route"

    Dans notre vie, nous avons eu la chance de parcourir de nombreuses routes - asphalte et routes de campagne, chemins forestiers et chemins de jardin. Et comme tu vois ta vie même chère?

    Tracez la route de votre vie. Pensez à d'où il part, à quels endroits il traverse, à quoi il ressemble maintenant, à ce qui se trouve sur sa touche. Et en général, qu'est-ce qu'elle est? Pavé de brique ou piétiné de plusieurs pieds, large ou étroit?

    Prenez votre temps, rappelez-vous ce que vous avez rencontré sur cette route. Nids de poule et bosses, zones plates et lisses, hauts et bas? Que représenterez-vous sur les côtés de cette route?

    Considérez votre dessin attentivement, pensez-y. Répondez-vous, êtes-vous satisfait du chemin que vous prenez? Peut-être que cela a du sens de plier? Ou manquez-vous clairement de nouvelles personnes ou d'espaces verts? Comment aimeriez-vous voir votre future route, car elle est encore très longue?

    Exercice de dessin à main levée

    Prenez un morceau de papier et un crayon (stylo), détendez-vous, respirez profondément, fermez les yeux et commencez à dessiner. Dessinez au hasard, sans essayer de créer une image significative. Laissez votre main déplacer librement le crayon sur le papier, laissant une variété de traits, de gribouillis, de lignes entrelacées et de zigzags dessus.

    Ensuite, ouvrez les yeux et examinez attentivement le dessin résultant. Que voyez-vous dessus? Quelles images apparaissent dans le chaos des lignes? Dessinez les détails pour compléter l'image que vous avez vue, affinez les contours, peignez certains endroits avec des crayons de couleur. Laissez votre humeur, votre avenir, vos espoirs et votre inspiration naître du chaos des lignes.

    Lorsque vous le faites vous-même, essayez de diversifier les techniques. Vous pouvez utiliser la technique du patchwork, créer une composition de pièces de tissu, de broderie, de modelage d'argile ou de compositions de laine.

    Beaucoup de gens aiment créer des collages, par exemple. Découpez des images et des lettres dans des magazines, des brochures publicitaires, des journaux, collez-les sur une feuille de papier. Assurez-vous simplement d'articuler clairement l'objectif que vous souhaitez représenter: humeur, objectif, avenir, solution du problème ou autre. La composition qui en résulte clarifiera vos attentes vagues et suggérera la réponse à des questions difficiles..

    Cette technique soulage la maladresse des personnes convaincues de ne pas pouvoir dessiner. Mais rappelez-vous: créer vous-même un dessin est beaucoup plus utile, car les mécanismes de communication idéomotrice entre la main et les différentes parties du cortex cérébral sont connectés.

    Propriétés et bienfaits de l'art-thérapie

    L'art-thérapie est apparue relativement récemment, dans le premier tiers du XXe siècle, et aujourd'hui les méthodes de l'art-thérapie prennent rapidement et activement de l'ampleur. Le mot «art» signifie créativité, donc en fait, l'art-thérapie peut être appelée thérapie avec créativité.

    La thérapie créative en tant que méthode de correction psychologique a été utilisée avec succès pour traiter les enfants, les adultes et les personnes âgées, et utilise le dessin, le modelage, le tissage, la danse ou la composition comme principales techniques..

    Qu'est-ce que la vraie thérapie par l'art et pourquoi est-elle nécessaire? La pratique de la «créativité curative» est très largement utilisée et, dans une variété de cas, elle a un effet positif. L'art-thérapie est largement utilisée pour les adolescents, les enfants et les femmes enceintes. Il est utilisé dans le conseil psychologique, dans le traitement psychothérapeutique, lors de la rééducation après des blessures - à la fois physiques et psychologiques..

    Les méthodes de traitement artistique sont très efficaces pour soulager le stress, lutter contre la dépression, l'apathie, les phobies et l'agression. Diverses techniques d'art-thérapie moderne aident à se connaître plus profondément, à améliorer l'humeur, à harmoniser l'état d'esprit, à calmer l'esprit et l'âme.

    À quelque fin que ce soit, l'un ou l'autre type d'art-thérapie moderne est utilisé, il donne toujours un résultat et, ce qui est typique, n'a pas d'effets secondaires indésirables. Une énorme différence dans la technologie de l'art réside également dans le fait que pour le traitement, une personne n'est pas obligée de communiquer, elle manifeste son «je» en images à travers l'art visuel, et non par la communication. Et pour de nombreuses personnes stressées, c'est extrêmement important. Un tel traitement ne provoque aucune résistance chez une personne, il est toujours volontaire et totalement sûr..

    À des fins d'art-thérapie, divers types de créativité peuvent être utilisés. L'intérêt naissant et toujours croissant pour cette technique élargit ses frontières, et si auparavant c'était principalement les arts visuels qui pouvaient être attribués aux exercices d'art-thérapie, aujourd'hui les «outils» de l'art de la guérison sont très diversifiés. Les arts suivants sont utilisés comme techniques artistiques:

    • Dessin peinture.
    • Modélisation, sculpture.
    • Tissage, mandala.
    • Scrapbooking, collage.
    • La photo.
    • La modélisation.
    • Couture, tricot, travaux d'aiguille.
    • Thérapie par la danse.
    • Chant (musicothérapie).
    • Jouer d'un instrument de musique.
    • Agissant, pantomime.
    • Écrire de la prose ou de la poésie.
    • Composer des contes de fées (thérapie par les contes de fées).

    Les objectifs des techniques artistiques sont d'améliorer l'état psychologique et émotionnel, l'expression de soi, soulager le stress, se débarrasser des peurs, de l'anxiété, de l'agression, de la dépression, de l'apathie, augmenter la vitalité et l'humeur. Et ça marche vraiment!

    Comment ça fonctionne

    La psychologie note que les exercices d'art-thérapie aident dans divers cas, et de nombreux psychologues recommandent même d'introduire cette technique dans le programme obligatoire, en appliquant l'art-thérapie partout dans les écoles, car c'est pour les adolescents que les problèmes psychologiques sont particulièrement pertinents..

    La technique n'a pas de contre-indications, elle est simple, agréable et ne provoque pas de résistance, comme c'est le cas avec la thérapie de groupe ou d'autres méthodes psychologiques. La résistance ne peut tout simplement pas survenir, car la créativité apporte toujours beaucoup de plaisir et les cours d'art-thérapie sont une vraie joie pour les enfants d'âge préscolaire et les écoliers.!

    L'art-thérapie fonctionne simplement: en bref, elle transforme l'énergie négative de la peur, de la tension ou d'autres émotions en énergie créatrice. Tout d'abord, il est nécessaire de trouver le type d'art le plus proche d'une personne, qui ne lui causera pas d'émotions négatives, de peur ou de gêne. Par exemple, une personne timide et pressée ne devrait pas être obligée de chanter ou d'agir, cela vaut la peine de commencer par le dessin ou la modélisation.

    Pour les adolescents avec une agressivité accrue, des techniques mixtes conviennent - le dessin calmera les nerfs, et jouer dans un théâtre amateur aidera à s'adapter socialement et à enseigner une attitude positive envers les autres. Le psychologue doit choisir la direction, mais cela peut être fait indépendamment, en observant le processus et les résultats. L'art-thérapie repose toujours sur une forme de créativité facile à gérer, qui ne nécessite aucune compétence particulière et que tout le monde peut faire..

    La première étape est de commencer. Pour commencer, après avoir choisi la technique et la direction, il vous suffit de consacrer du temps à la leçon, et c'est tout. Si c'est du dessin, vous devriez juste prendre des peintures et de la peinture, peu importe quoi et comment. La personne «s'éteint» et dessine des lignes colorées, des taches, des motifs, des formes obscures et pas quelque chose de spécifique. Dans ce processus, l'enfant ou l'adulte se détend, son système nerveux se normalise progressivement.

    Il est important au cours de la première étape simplement d'apprendre à être créatif sans évaluation, sans essayer d'obtenir un résultat, mais de profiter du processus lui-même. C’est souvent l’étape la plus difficile, car dès l’enfance on nous apprend que seules les personnes douées peuvent faire preuve de créativité, et si vous ne savez pas dessiner, ne la prenez pas..

    La psychologie de l'art aide à changer le point de vue sur cette question, et dans les techniques artistiques, c'est le processus qui est important, pas le résultat. Un effet secondaire agréable de l'exercice est une meilleure estime de soi. Une personne cesse de se considérer sans talent ou médiocre, devient plus audacieuse et apprend à s'exprimer sans crainte d'être incomprise ou condamnée.

    La prochaine étape consiste à commencer à travailler avec des problèmes internes. La personne est invitée à représenter ce qui l'inquiète (peur, problème), sous une forme abstraite ou concrète. S'il s'agit, par exemple, d'art-thérapie sur sable ou d'argile, de dessin, de peinture - vous pouvez visualiser le problème en sculptant ou en dessinant votre peur, en décrivant toute la situation en couleurs.

    Si, par exemple, l'art-thérapie n'est pas individuelle, mais de groupe - disons, le jeu - alors le problème peut être joué dans des rôles. Il s'agit d'une étape très importante qui doit être abordée avec prudence. Une personne devrait, pour ainsi dire, voir la situation de l'extérieur et ne pas s'y plonger tête baissée.

    Vient ensuite la dernière étape - résoudre le problème. Supposons que, lors d'une séance d'art-thérapie pour enfants, un enfant dessine sa peur - un gros chien qui aboie sur lui, montrant d'énormes dents acérées. Maintenant, l'enfant est invité à «vaincre» le chien, à le rendre intrépide. Comment faire cela - l'enfant lui-même invente, mais vous pouvez l'aider..

    Vous pouvez peindre le chien avec des ailes roses et imaginer qu'il n'aboie pas, mais chante une chanson. Faites tourner le dos à la peur et rendez l'effrayant drôle et drôle. Il est important que la lutte contre la peur (ou tout autre problème) ne soit pas agressive - il est impossible pour l'enfant de dessiner comme s'il frappait le chien ou lui causait du tort, car cette approche n'aidera pas, mais ne fera qu'aggraver le problème.

    Ces méthodes d'art-thérapie sont très efficaces pour travailler avec des enfants, des adultes et des groupes d'adolescents, mais elles peuvent prendre des durées différentes. Pour un problème, plusieurs séances suffisent, pour un autre, cela peut prendre un an ou plus.

    La psychologie humaine est organisée de telle manière qu'un problème interne peut être résolu, mais se rappellera après un certain temps, de sorte que ces méthodes puissent toujours être appliquées, simplement à la demande de la personne. De plus, le processus est agréable, facile et ne nécessite rien de compliqué!

    L'art-thérapie, utilisée pour les enfants, les adolescents et les adultes, peut être simplement sous la forme d'activités créatives. Dessiner avec des crayons de couleur et des peintures permet parfaitement de faire face à l'état de tension nerveuse, de stress et d'apathie, la chromothérapie soulage la dépression et les peurs, le modelage aide à se concentrer, harmonise l'état, calme et aide à se comprendre. Les techniques d'art de groupe, telles que jouer au théâtre, danser, sont idéales pour lutter contre la sociopathie, l'agression, l'insécurité et le doute de soi.

    La condition la plus importante de toute direction de l'art-thérapie est de créer sans penser au facteur de la valeur artistique de l'objet d'art créé et de se concentrer exclusivement sur le processus, et non sur le résultat..

    La sublimation est le principal mécanisme qui permet de faire face à une situation passionnante. Cela est dû au fait que tout en s'engageant dans la créativité, une personne redirige son énergie de la peur vers l'expression de soi, et un effet thérapeutique se produit..

    Avec l'aide de l'énergie créatrice, une personne transforme la peur, l'anxiété ou l'agression en d'autres qualités, change son attitude intérieure face à l'essence du problème et se change. Cela se produit inconsciemment, à un niveau psychologique profond, mais l'effet est évident.

    Des exercices

    Il existe de nombreux excellents exercices d'art-thérapie que vous pouvez faire vous-même à la maison. Vous pouvez faire une petite activité pour votre enfant ou les faire vous-même pour votre propre bénéfice. Préparez tout le matériel nécessaire, essayez de créer une atmosphère calme et chaleureuse, éteignez la télévision et la musique, éteignez le téléphone pour que personne ne vous interfère. Et continuez!

    1. Puisque la fonction principale de l'art-thérapie est de changer l'état interne de mauvais en positif, d'améliorer la santé mentale et d'harmoniser l'état interne, vous pouvez dès maintenant, par vous-même, essayer un exercice simple qui améliore votre humeur. Cette activité d'art-thérapie est bonne pour les enfants et les adultes, elle aide à améliorer l'humeur et à «se faire des amis» avec vous-même.

    Vous aurez besoin d'une feuille de papier et d'outils de dessin (uniquement de couleur) - crayons, feutres ou toutes peintures. La tâche est de dessiner votre propre humeur en utilisant la fantaisie et les associations. Cela peut être juste un ensemble de taches ou de lignes colorées, cela peut être un paysage, une image, un animal, un objet. N'importe quoi! Toutes les images qui traduisent votre humeur.

    Une fois le dessin prêt, la tâche consiste à créer l'ambiance comme vous le souhaitez. Vous pouvez rendre un dessin plus lumineux, y changer quelque chose, y ajouter - en un mot, le changer pour le mieux, changer votre propre humeur!

    2. L'autoportrait est un autre excellent exercice d'art-thérapie associé au dessin. Cet exercice vous aidera à vous comprendre (ou à comprendre votre enfant), à voir votre attitude envers votre propre personne de l'extérieur, et également à la corriger de manière plus positive et à voir ce qui doit être changé, sur quoi travailler..

    La tâche est très simple: dessiner un autoportrait, c'est-à-dire vous-même, le visage ou en pied. Et alors seulement, lorsque le dessin est prêt, modifiez-le et complétez-le - faites-le comme vous le souhaitez. Changez votre coiffure, vos vêtements, vos expressions faciales et votre couleur de cheveux - peu importe. Cette technique en art-thérapie est utilisée pour les adolescents et les adultes, aide à augmenter l'estime de soi, croire en soi, inspire à travailler sur ses propres imperfections..

    3. Un type très efficace d'art-thérapie est la thérapie par les contes de fées. Composer un conte de fées est une méthode qui, à première vue, peut sembler «ridicule», mais l’effet est très grave. Ce type d'art-thérapie convient aux personnes âgées, adultes, enfants et adolescents, et est largement utilisé en psychologie..

    Un stylo et du papier sont nécessaires, un environnement calme, le silence et la solitude. Vous avez besoin de vous détendre, de laisser aller toutes vos pensées et de trouver un personnage principal. Puis décrivez-le: qui il est, comment et où il vit, ce dont il rêve. Pensez à des amis ou à de la famille pour lui, ou peut-être qu'il sera seul. Puis composez le «début», c'est-à-dire là où commence l'aventure. Laissez le fantasme vous "porter", ne résistez pas et écrivez ce qui vous vient à l'esprit!

    Sûrement un ennemi, le méchant principal et des assistants apparaîtront, comme dans n'importe quel conte de fées. Pour quoi le héros se battra-t-il ou que chercher? Une condition préalable est une bonne fin. Une fois le conte prêt, vous pouvez commencer à analyser.

    Le fait est que inconsciemment, le personnage principal reflète toujours la façon dont nous nous voyons ou voulons nous voir, et tous les événements sont le scénario de notre propre vie. Corrigez le conte de fées, rendez l'image du personnage plus positive et la fin magique. Vous vous connectez donc à un scénario différent de votre vie et vous ne remarquerez pas vous-même comment cela commence à changer dans la réalité.!

    Les techniques d'art-thérapie pour enfants sont faciles à utiliser et l'effet peut être obtenu plus facilement et plus rapidement, car les enfants ne pensent pas que dessiner ou écrire des contes de fées est un non-sens. Mais l'art-thérapie pour adultes peut parfois être accueilli avec incrédulité, car il nous semble que c'est de l'oisiveté, un non-sens et une perte de temps. Il est important de se préparer, de réserver du temps pour cette activité et de se permettre simplement de se détendre un peu en faisant attention à son monde intérieur..

    L'effet magique des techniques d'art-thérapie est que nous ne remarquons pas nous-mêmes comment nous changeons de l'intérieur, puis le résultat se fait sentir! Une variété de domaines de l'art-thérapie moderne fonctionnent efficacement, et le processus de transformation a lieu lorsque nous sommes engagés dans une créativité libre, sans penser ni remarquer cet effet..

    Travailler sur soi est simple, agréable et facile. Prenez le temps d'être créatif, laissez votre inspiration s'exprimer, trouvez du temps pour votre âme - et vous serez étonné de voir quelles transformations étonnantes se produiront! Auteur: Vasilina Serova

    Qu'est-ce que l'art-thérapie et comment cela fonctionne: un entretien avec la psychologue Elena Kamenskikh

    Nous pensons de plus en plus non seulement à la santé physique, mais aussi à la psychologie. Nous nous posons des questions: pourquoi suis-je malheureux? Pourquoi ne puis-je pas établir de relations avec les gens? Comment puis-je me retrouver et ne pas perdre? Pour obtenir des réponses, comme dans tout le monde civilisé, nous nous adressons aux psychologues. Parmi les nombreux types de thérapies individuelles et de groupe, il y en a une qui, selon la psychologue, art-thérapeute et spécialiste du développement de la pensée créative, Elena Kamenskikh, révèle le monde intérieur de chacun. Qu'est-ce que l'art-thérapie et comment cela fonctionne, a déclaré Elena dans une interview avec HELLO.RU sous le titre "Psychologie".

    L'art-thérapie est un monde entier, assurent les psychologues.La préparation d'une séance d'art n'est pas moins importante que la séance elle-même.

    Art-thérapeute et psychologue Elena Kamenskikh Elena, qu'est-ce que l'art-thérapie?

    L'art-thérapie est une direction de correction psychologique basée sur l'art et la créativité, ou plutôt une métaphore. Une personne qui a choisi l'art-thérapie crée une métaphore à partir de n'importe quoi - pâte à modeler, argile, exprime une métaphore dans un masque, la peint, la montre avec son corps, compose avec des mots - écrit un conte de fées, par exemple. Le fait est que dans notre inconscient, l'information est contenue sous forme de symboles, d'images, de métaphores qui ont une certaine plénitude émotionnelle. Afin de résoudre tel ou tel problème psychologique avec cette méthode, nous devons trouver et créer une telle image, l'amener à un niveau conscient, travailler à travers les émotions qui lui sont associées et obtenir un «aperçu» - la libération des vieux sentiments négatifs.

    Dans le cas où je pense à me tourner vers un psychologue, comment vais-je me rendre à une séance d'art-thérapie??

    Les gens me consultent principalement sur recommandation - le bouche à oreille classique fonctionne. En général, à l'heure actuelle, dans notre pays, les gens choisissent l'art-thérapie le plus souvent par hasard. La voie la plus courante vers l'art-thérapie sérieuse passe par l'atelier d'un artiste et la formation à l'expression artistique. Lorsqu'ils invitent à apprendre à dessiner, les pédagogues-artistes promettent généralement un certain effet psychothérapeutique. Et ils n'ont, bien sûr, que partiellement raison. Il y aura certainement un effet, car la créativité spontanée, intuitive et sans restriction déclenche certainement certains processus chez une personne. L'expression se produit - une explosion émotionnelle, et cela devient plus facile pour une personne, car elle maîtrise un nouvel outil pour s'exprimer, va au-delà de ses capacités.

    Toute créativité donne une charge d'énergie - que vous écriviez, dessinez ou sculptez, vous vous débarrassez de la négativité, soulagez les tensions, appréciez le processus. Mais la véritable art-thérapie suppose toujours la présence d'un thérapeute spécialement formé, et un travail conscient et cohérent sur la demande thérapeutique, à la fois en général et avant chaque séance. Si nous parlons de dessin ordinaire, cette demande n'est généralement pas là..

    Le processus créatif à la formation d'Elena Kamensky Quelles sont les demandes?

    Ceux que toute psychothérapie résout. L'objectif principal de la thérapie est d'aider une personne à être en harmonie avec elle-même et les autres. Ou, comme le disent les psychologues, devenir authentique et adaptatif. L'authenticité, c'est quand une personne est en harmonie et en contact avec sa propre essence unique, avec ses sentiments et ses désirs. Et l'adaptabilité est la capacité de trouver un équilibre entre ses propres objectifs et intentions, d'une part, et les conditions extérieures, les désirs des autres, les règles du jeu existantes, d'autre part..

    Alors, j'arrive à la première séance d'art-thérapie de ma vie. Ce qui m'attend?

    Bien sûr, dans les premières séances, il s'agit de faire connaissance, de rassembler des informations, de former une demande de thérapie plus précise et de définir une stratégie de travail. Eh bien, quand les séances de travail commencent, ça ressemble à ça. Pendant les 10 à 15 premières minutes de chaque session, nous formons une soi-disant demande de session, c'est-à-dire que nous désignons le problème sur lequel nous allons travailler et le résultat que le client souhaite obtenir à la fin. Et après cela, nous faisons un ou deux exercices, dont le choix dépend de la demande spécifique et du stade de travail. Comme toute psychothérapie, l'art-thérapie est à court terme: 10-30 séances et à long terme: de 30 séances à plusieurs années. À court terme, nous travaillons sur un problème sélectionné. Et avec un long terme - il peut y avoir de nombreux objectifs.

    L'art-thérapie est conçue pour ouvrir de nouvelles couleurs de vie à tous et à chaque séance je dessine?

    Pas nécessaire. Cela peut être le dessin, la modélisation à partir d'argile et de pâte à modeler, la création de masques, le dessin de mandalas, la composition d'un conte de fées, la création d'une installation, le travail avec des photographies, le jeu de divers rôles, comme dans un théâtre, et bien plus encore. Tout dépend de la demande, du stade de travail et d'une personne en particulier. Un visuel, un autre kinesthésique et le troisième auditif. Le plus souvent, c'est le sujet de la demande qui dicte le choix de la méthode. Par exemple, il est bon de travailler sur des blessures profondes à travers l'argile ou les mandalas. Si une personne ne s'adapte pas bien à la société, nous travaillons avec des masques ou utilisons des techniques théâtrales. Nous utilisons des peintures au doigt pour travailler avec les peurs et les angoisses. La musicothérapie aide à faire face à la douleur de la perte. Lorsque vous écoutez certaines musiques, vous pleurez, vous vous inquiétez et vous lâchez prise. Et, souvent, la décision de la manière dont nous travaillerons dans la session d'aujourd'hui est prise pendant la session. Bien sûr, idéalement, tout devrait être à portée de main pour tout type de travail..

    La thérapie par masque résout le problème de l'adaptation difficile dans la société. Les peintures au doigt «soulagent» l'anxiété et les peurs Les mandalas - l'un des moyens de résoudre les traumatismes profonds?

    Presque toutes les personnes ont des défenses psychologiques. Leur tâche est de minimiser les expériences négatives. Les plus courants sont le déplacement, la sublimation, le déni. Par exemple, le déni. "Je vais bien. Oui, je ne peux pas construire de relation avec personne. Mais je vais bien." Un exemple simple de la vie, qui est familier à beaucoup. "Je n'aime pas le fitness, mais chaque année, j'achète un abonnement au gym et. J'y vais une fois par mois." Nous avons tendance à être trompés et nous sommes souvent incapables de comparer indépendamment la réalité avec ces contradictions très internes.

    Le psychothérapeute donne l'opportunité de regarder la situation sous un angle différent. Une bonne psychothérapie vous donne le sentiment d'être accepté et compris par tout ce que vous avez: agressivité, imperfection, ressentiment, paresse, pensées et désirs inappropriés. Le psychothérapeute voit dans tout cela votre ressource, votre potentiel, aide à comprendre comment tout cela surgit en vous et ce qu'il y a derrière. Vous aide à comprendre comment vous pouvez agir différemment, moins douloureusement et plus efficacement.

    Bien sûr, les plus grandes peurs avant la psychothérapie sont de s'ouvrir à un étranger, d'éprouver encore plus de douleur, de perturber, bien que fragile et douloureux, une sorte d'équilibre dans sa vie. Et même si vous êtes déjà venu chez un psychothérapeute, une forte résistance s'active toujours en vous. Aucune autre thérapie ne surmonte ces peurs et ces résistances comme l'art-thérapie. Parce qu'une personne ne parle pas de elle-même, elle parle d'un dessin, d'une figurine, d'un masque, d'une métaphore ou du héros d'un conte de fées. L'art-thérapie a l'accès le plus efficace à l'inconscient, aux traumatismes profonds et aux expériences. Souvent, pour changer quelque chose dans votre vie, vous devez non seulement changer votre façon de penser, changer votre image du monde, mais aussi abandonner certaines choses réelles, et parfois ressentir de la douleur, plonger dans vos peurs. L'art-thérapie aide à gérer en toute sécurité la douleur, la peur, le ressentiment, la colère et la rage. Et avec un psychologue, ces processus sont sûrs - il est votre soutien et votre, comme vous le dites correctement, "guide".

    Travailler avec de la pâte à modeler C'est comme s'entraîner dans la salle de sport avec un entraîneur et seul?

    Oui, semble-t-il. Un exercice que vous pouvez faire correctement, et un autre pas. Ce qui est plus important: la relation avec le psychothérapeute est en quelque sorte une petite projection de votre grand monde. Et tout ce qui se passe dans les sessions est la façon dont vous interagissez avec le monde. Le psychologue donne des commentaires, aide à développer d'autres algorithmes de comportement et vous permet d'apprendre à contacter le monde plus efficacement. Par exemple, cela vous aide à apprendre à exprimer votre agressivité sans vous blâmer après cela et sans détruire les relations avec les gens. Ou apprenez à défendre vos limites psychologiques, dites «non».

    Un psychologue devrait-il aimer les gens? Ici tu aimes?

    Un problème compliqué. Je suis introverti, mais pas misanthrope. J'adore travailler avec les gens, voir le résultat qu'ils obtiennent, me réjouir avec eux de leurs changements et de leurs réalisations. Parfois, des histoires me traversent que vous ne pouvez pas imaginer exprès, et pour cela j'aime mon travail. Je pense même à commencer à écrire des livres ou des scripts, car presque toutes les histoires de clients sont incroyablement intéressantes et uniques.

    En pensant à l'art-thérapie, je suis très inquiet de la question, et si je ne peux pas dessiner du tout?

    Chaque fois qu'un client me pose cette question, je dis: vous ne savez pas dessiner - c'est très bien. Parce que la compétence dans le cas de l'art-thérapie ne fera que gêner. Vous penserez à la composition, aux combinaisons de couleurs, mais pas à la demande. Parfois, pour une personne qui a des compétences en peinture, je suggère une autre méthode - la modélisation à partir d'argile, par exemple. Vous n'avez pas besoin de pouvoir dessiner pour faire de l'art-thérapie, car toute tache contiendra certainement des informations pour le travail. Et si vous n'avez rien dessiné du tout, alors même c'est un sujet de travail..

    Pour ceux qui "dessine trop bien" selon les normes de l'art-thérapie, le modelage d'argile peut fonctionner. Pourquoi avez-vous, Elena, commencé à pratiquer l'art-thérapie, comment en êtes-vous arrivé là??

    A l'école primaire, j'ai dansé, chanté dans la chorale. En général, à l'école, j'étais considéré comme un artiste, bien que je ne l'ai pas étudié. Ils m'ont retiré des cours pour que je décore les stands d'école pour les vacances. Puis ils ont commencé à m'impliquer dans la mise en scène de pièces de théâtre. Et quoi que je fasse, j'ai eu un plaisir incroyable. En même temps, je n'avais ni objectif ni tâche de m'engager sérieusement dans une sorte d'art et d'en faire l'œuvre de ma vie. Et, bien sûr, j'ai toujours cru que je ne pouvais pas me qualifier d'artiste professionnel, et donc j'ai encore besoin d'apprendre à dessiner. J'ai décidé de le faire uniquement en tant qu'adulte. Puis, il y a dix ans, il n'y avait pas de cours de peinture pour adultes, mais j'ai trouvé de telles personnes à Perm. Enseigné par un couple - un artiste et un psychologue. J'ai aimé le processus, j'ai commencé à réussir, alors qu'il y avait le même effet psychothérapeutique. J'ai invité ces professeurs à venir à Moscou et j'ai commencé à organiser la première formation en dessin intuitif. Je suis arrivé au point. Le premier groupe s'est réuni en trois jours. C'était en 2006. A cette époque, je travaillais dans une entreprise de formation en tant que directeur marketing et comprenais comment promouvoir de telles formations. À l'appel "Apprenez à dessiner en 28 heures - un conte de fées ou une réalité?" des centaines de personnes ont répondu instantanément. Après cela, le dessin intuitif est allé aux masses, et je reconnais toujours mes textes dans les brochures publicitaires de formations similaires sur l'enseignement du dessin pour adultes (rires).

    Elena Kamenskikh pendant la formation Et ces premières leçons vous ont poussé à réfléchir à la psychothérapie par la créativité?

    Exactement! En observant les gens qui ont appris à dessiner, j'ai vu comment ils s'ouvrent, comment ils changent, quelles couches profondes de problèmes psychologiques surgissent en eux, et je me suis rendu compte que ni le leader, encore moins je ne manquais de connaissances particulières pour comprendre et gérer ces processus. J'ai commencé à étudier la psychologie de la créativité par moi-même.

    L'équipe de tournage du programme TNT "Ex-Wives Club" est venue à l'une des formations de dessin que j'ai organisées, et le correspondant m'a demandé de commenter le processus du point de vue d'un art-thérapeute. Et cela a prédéterminé ma vie future. Après 2 ans, je suis entré à l'institut au département d'art-thérapie. Continuant à travailler en tant que top manager embauché, j'ai commencé à pratiquer juste après avoir obtenu mon diplôme. Par la suite, j'ai réalisé que la profession me «choisissait» pour une raison: mon père et ma grand-mère étaient musiciens, un oncle dansait, l'autre était joaillier, et ma mère peignait magnifiquement et était créatrice de mode de profession. Et au final je me suis retrouvé dans la symbiose de tous les types d'arts - en art-thérapie.

    Et à ce moment-là tu avais une éducation?

    Jusqu'à trois. Université technique, deuxième diplôme en relations publiques et publicité, par ailleurs, j'ai réussi à sortir d'une école de commerce et à obtenir un MBA. A cette époque, j'avais une expérience dans l'ouverture de plusieurs entreprises "from scratch" et une expérience managériale depuis plus de quinze ans. J'étais consultant en entreprise et responsable d'un centre de formation. Mais j'étais dans un état d'épuisement professionnel et j'ai très bien compris que j'avais besoin de changer quelque chose dans ma vie, d'ailleurs, vers une activité créative. Depuis plusieurs années, j'ai pu combiner mon travail d'art-thérapeute et de top manager. En ce moment, j'ai une petite entreprise qui génère des revenus, et je peux déjà me consacrer pleinement à l'art-thérapie. Mon expérience en affaires me permet de travailler avec des clients en art-thérapie de manière plus systématique et efficace. De plus, je peux être très utile aux clients dont la demande est liée à des demandes d'affaires: leadership, conflits, interaction de groupe, etc..

    Les objets créatifs que vous avez créés peuvent en dire long sur vous, - dit Elena Ils disent que chaque psychologue a besoin de son propre psychologue.

    C'est vrai. Et j'en ai besoin. J'ai besoin d'un superviseur. Un superviseur vous aide à mieux travailler avec les gens et à développer des compétences professionnelles. Il permet de réaliser ses propres réactions face au client, la dynamique du processus de travail ou de rechercher de nouvelles stratégies. Aide à prévenir l'épuisement émotionnel, à voir les violations possibles dans le processus de travail, etc. Pour le psychothérapeute, un superviseur est à la fois un «parent» et un «enseignant» et un «leader» qui aide à devenir plus professionnel au travail. Personnellement, j'apprends constamment. Ce sont des séminaires, et beaucoup de livres, en plus, maintenant je continue à améliorer mes qualifications à l'Institut de Psychanalyse. En tant que spécialiste, Galina Timoshenko a eu une grande influence sur moi. Le grand public la connaît pour l'émission «Comprenez. Pardonnez», diffusée sur Channel One. J'adore ses livres, son approche, son état d'esprit et la façon dont elle exprime ses idées de manière claire, claire et concise..

    Quels problèmes vous viennent le plus souvent?

    Il y a une opinion selon laquelle les gens se tournent souvent vers un certain psychologue avec de telles demandes auxquelles il a lui-même été confronté et traité par lui-même. Il y a beaucoup de vérité dedans. Les femmes de 25 à 50 ans me viennent le plus souvent, les sujets de travail les plus courants sont les suivants: problèmes de relations avec les hommes, problèmes de choix et de changement de métier, leadership féminin, crises d'âge, perte de sens dans la vie, maladies psychosomatiques et recherche de leurs causes, problèmes de défense leurs limites et leur compréhension "Qu'est-ce que je veux vraiment?"

    Travaux des participants à la formation Elena Kamenskikh Et la dernière question. Avez-vous un artiste préféré ou plusieurs?

    Probablement, ce sont tous les mêmes impressionnistes - en principe, tout. Parce que c'est exactement la méthode la plus proche de l'art-thérapie. J'adore les peintures de certains de mes amis artistes, dont Suren Ayvazyan, qui peint des fleurs d'une beauté incroyable, et Elena Khazanova, qui peint des peintures uniques lors de voyages au Népal, en Inde et au Cambodge. J'aime aussi beaucoup les peintures de certains de nos anciens diplômés - artistes non professionnels. Ils ont continué à peindre pendant plus de 10 ans et à créer des choses très intéressantes qui ont tellement de spontanéité, de personnalité et de lumière. Et j'aimerais vraiment faire une exposition de leurs peintures.

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