Art-thérapie dans le travail avec les enfants: objectifs, caractéristiques d'application, techniques, techniques

Le travail psychothérapeutique avec les enfants nécessite non seulement de la patience et de la prudence, mais aussi l'utilisation de méthodes spéciales. Après tout, toutes les techniques que les psychothérapeutes appliquent aux adultes ne sont pas similaires à celles des enfants. Les bébés ont un type de perception et de pensée différent, ils ne réagissent pas au mot de cette façon. Les enfants sont plus émotifs, leur comportement est régi non par l'esprit, mais par le monde des sentiments.

L'un des domaines de travail les plus efficaces et les plus sûrs pour un psychologue avec enfants est l'art-thérapie. Il a non seulement un effet bénéfique sur l'état émotionnel des très jeunes et des adolescents, mais contribue également à leur développement mental et créatif..

Art-thérapie: caractéristiques du travail avec les enfants

Ce type de travail avec les enfants devient actuellement l'un des domaines les plus populaires de la psychothérapie. Il se distingue par sa douceur et en même temps un impact efficace sur la sphère émotionnelle et contribue au développement du potentiel créatif. En outre, les personnes qui n'ont pas de formation psychologique spéciale, par exemple les enseignants de maternelle ou les parents, peuvent utiliser la technique de l'art-thérapie, y compris en travaillant avec les enfants..

Qu'est-ce que l'art-thérapie

C'est le sens de la psychothérapie, qui utilise les moyens de la créativité artistique pour corriger l'état émotionnel d'une personne, sa connaissance de soi et son développement général. Il existe deux domaines de l'art-thérapie dont le but est d'harmoniser la personnalité..

  1. L'utilisation d'œuvres d'art (peintures, sculptures, musique, fiction, etc.) pour influencer les processus mentaux d'une personne, principalement la sphère émotionnelle. Le contact avec des œuvres d'art exceptionnelles peut non seulement créer le fond émotionnel nécessaire, mais aussi aider à surmonter les névroses, la frustration et la dépression.
  2. Pratiquer divers types d'arts et d'artisanat. Le processus d'être impliqué dans la créativité a un effet tonique très fort, soulage le stress émotionnel, permet de regarder le monde d'un point de vue positif et crée les conditions du développement de la personnalité.

Ces deux directions ont longtemps été activement utilisées dans la pratique psychothérapeutique au travail avec des adultes et des enfants. Mais récemment, l'intérêt pour la seconde direction s'est considérablement accru. Je pense que cela est en grande partie dû au fait que les personnes qui n'ont pas été impliquées auparavant dans la créativité ont réalisé à quel point cela affecte positivement la psyché. Ils deviennent des promoteurs actifs de l'art-thérapie..

Mais cela a à voir avec les adultes, et comme pour les enfants, la créativité artistique a toujours été considérée comme un environnement favorable au développement de la personnalité de l'enfant et a été activement utilisée par les enseignants. Cependant, l'art-thérapie pour enfants a ses propres caractéristiques, qui doivent être prises en compte lors de l'organisation de cours avec des enfants..

Cours d'art-thérapie avec enfants: principes, règles, caractéristiques

Les enfants ont une psyché flexible et réceptive, mais en même temps vulnérable. Et bien qu'ils expriment plus ouvertement leurs émotions que les adultes, il est souvent difficile d'établir un contact avec les bébés, ils sont timides et renfermés sur eux-mêmes. Et les adolescents peuvent même refuser de dessiner ou de sculpter, car ils considèrent ces activités comme frivoles et ne veulent pas démontrer leur incapacité. Par conséquent, lorsque vous faites de l'art-thérapie avec des enfants, vous devez suivre certains principes obligatoires:

  • Créez un environnement convivial et positif dans lequel même les enfants les plus timides et introvertis sont à l'aise.
  • Tenir compte des caractéristiques d'âge et des intérêts des enfants lors du choix des exercices, des techniques et du matériel.
  • Ne permettez pas les évaluations négatives des résultats de la créativité des enfants. Si un enfant, au lieu d'un dessin significatif, a barré une feuille avec des lignes chaotiques, alors ce chaos est dans l'âme du bébé et le psychologue devrait aider le petit patient à y faire face..
  • Encouragez et louez toute manifestation de créativité, en essayant de soutenir chaque participant dans une séance d'art-thérapie, et trouvez quelque chose d'important, de significatif, d'individu dans n'importe quel métier ou dessin.
  • Organiser des activités de manière à ce que les enfants développent une attitude positive, amicale et respectueuse envers le travail des autres; éviter les critiques coléreuses et le ridicule - les enfants sont souvent cruels.

Sans aucun doute, travailler avec des enfants est plus difficile que travailler avec des adultes, mais le retour sur le succès est bien plus grand..

Buts et objectifs de l'art-thérapie pour enfants

L'objectif principal de la pratique de l'art-thérapie est de créer les conditions favorables au développement harmonieux de l'enfant. Le processus de croissance, l'adaptation d'un bébé au monde social est toujours associé à des problèmes et des difficultés psychologiques. Ils sont assez naturels, mais ils sont souvent une source d'émotions négatives, de peurs et de stress pour un enfant. L'art-thérapie est la méthode la plus douce pour préparer les enfants aux crises liées à l'âge et surmonter leurs conséquences. Et en général, il favorise le développement des enfants et aide les enseignants et les parents à résoudre toute une série de problèmes:

  • surmonter les phobies, les complexes, le doute de soi et l'isolement;
  • développement de la sphère émotionnelle de l'enfant;
  • formation d'un arrière-plan émotionnel positif, créant des conditions de relaxation et se débarrassant des conséquences du stress;
  • développement de la motricité fine de la main et des fonctions mentales supérieures: pensée, imagination, parole;
  • révéler le potentiel créatif de l'enfant et susciter l'intérêt pour les activités créatives;
  • développer des compétences de communication dans un groupe et la capacité d'évaluer gentiment le travail des autres.

Une mention spéciale doit être faite des activités conjointes des parents et des enfants. Aujourd'hui, dans le cadre de l'art-thérapie, la pratique de l'organisation d'une telle interaction créative se répand. C'est extrêmement bénéfique et important pour le développement des bébés. Lorsqu'un enfant voit dans ses parents non seulement des adultes stricts, mais des personnes partageant les mêmes idées et passionnées par une cause commune, sa relation avec eux passe à un tout autre niveau. Ce n'est pas une relation de subordination, mais de partenariat, d'intérêt mutuel et de respect. Cette relation avec vos parents est la base d'une amitié et d'une confiance qui dureront toute une vie, et aucune crise d'adolescent n'interférera avec cette amitié. Croyez-moi, je le sais de ma propre expérience.

Techniques d'art-thérapie et exercices pour enfants d'âges différents

Vous pouvez vous engager dans divers types de créativité artistique dès la petite enfance, bien sûr, en choisissant des techniques appropriées et en effectuant des exercices de manière ludique.

Activités avec les enfants de 2 à 4 ans

À cet âge, il y a plusieurs points clés à considérer lors de l'organisation des cours. Tout d'abord, cela s'applique au développement de différentes capacités du bébé:

  • sphère émotionnelle;
  • motricité fine de la main;
  • activité vocale.

L'inclusion de ces sphères dans l'activité créatrice a un effet bénéfique sur leur condition et leur développement. Les émotions des bébés sont étroitement liées à la perception, y compris visuelle et tactile. Par conséquent, nous pouvons vous conseiller de prêter plus d'attention au travail avec des peintures, des crayons, de la pâte à modeler, du papier de couleur.

Pour les cours, il est préférable de sélectionner des matériaux aux couleurs vives, de préférence chaudes. Le célèbre chercheur en psychologie de la perception des couleurs BA Bazyma a appelé les nuances de jaune, orange et rouge "vitamines de couleur" nécessaires au développement normal des bébés. En plus, vous pouvez utiliser des couleurs vert tendre, vert clair, bleu, turquoise.

Exercice "Palm"

Pour cet exercice, vous aurez besoin d'une feuille de papier, de peintures au doigt et de crayons de couleur. Demandez à votre bébé de faire une empreinte de main sur papier. S'il n'y a pas de peinture au doigt, le stylo de l'enfant peut simplement être encerclé autour du contour, puis proposé de peindre dans une couleur vive.

Admirez l'impression avec votre bébé. Demandez à quoi cela ressemble? En quoi un enfant aimerait-il transformer sa paume? Vous pouvez, par exemple, dessiner une fleur sur chaque doigt, transformer la paume en bouquet, ou représenter la tête d'un coq sur le pouce, puis le reste deviendra des plumes d'ailes.

Essayez de laisser l'enfant dessiner et raconter par lui-même, ne l'aidant qu'occasionnellement, incitant, mais non supprimant, l'initiative. Avec lui, écrivez une histoire sur le personnage qui s'est avéré être. Vous pouvez dessiner d'autres oiseaux ou poissons pour avoir une vue d'ensemble. Si plusieurs enfants sont impliqués, alors il sera bon de travailler en équipe..

Activités avec les enfants de 4 à 6 ans

Ces enfants sont déjà plus âgés, ils ont une meilleure coordination des mouvements, ils sont plus indépendants. Et surtout, ils utilisent activement la pensée imaginative et l'imagination, ce n'est pas pour rien que cette période s'appelle l'âge des rêveurs.

Dans les cours d'art-thérapie avec des enfants de 4 à 6 ans, vous pouvez déjà utiliser une combinaison de plusieurs techniques, ce qui contribuera à leur développement créatif. L'art-thérapie pendant cette période est déjà souvent utilisée pour travailler avec les peurs, les angoisses, les problèmes internes des bébés, et les cours aident à les surmonter..

Il est très important d'utiliser activement l'activité de la parole avec les enfants de cet âge, en les encourageant à exprimer leur peur et à l'éliminer de l'esprit, pour s'en débarrasser. Le dessin remplit la même fonction..

Exercice "Petit conteur"

Un conte de fées est un domaine dans lequel un enfant peut imaginer sa peur et s'en débarrasser, trouver un moyen de sortir d'une situation difficile. Bien sûr, au début, l'enfant aura besoin de l'aide d'un adulte..

L'une des peurs les plus courantes de l'enfance est la peur de se perdre, de se perdre, d'être seul. Ainsi, dans les contes de fées inventés par eux, le héros (garçon, chaton, chiot, etc.) se retrouve souvent dans cette situation fictive. En aidant l'enfant à inventer l'intrigue et les aventures des héros, dirigez la pensée de l'enfant vers la solution du problème. Après tout, un conte de fées doit avoir une bonne fin, le héros doit retrouver sa maison, ses parents, ses amis et à la fin tout le monde doit être heureux.

Dans un premier temps, la composition de contes de fées avec des enfants prend la forme de questions directrices de l'enseignant et des réponses de l'enfant. Par exemple:

  • Sur qui allons-nous avoir un conte de fées? Peut-être un chaton? Ou un chiot? Ou à propos d'un garçon?
  • Quel est son prénom?
  • Où vit-il?
  • Que lui est-il arrivé?
  • Et après, que s'est-il passé?
  • Qui l'a aidé?

Veuillez noter qu'il devrait y avoir un conflit ou une aventure dans un conte de fées, lorsque le héros se trouve dans une situation difficile et que l'enfant doit trouver un moyen de sortir de cette situation.

Au début, cela peut être difficile, car créer des contes de fées n'est pas une tâche facile. Mais alors les enfants s'emballent et vous raviront certainement par les merveilles de leur imagination. L'essentiel est de faire preuve de patience et de volonté d'aider..

Une illustration dessinée pour un conte de fées auto-inventé est un moment très positif. La visualisation des personnages aide à la manifestation de l'imagination des enfants. Par conséquent, ce sera mieux si les gars commencent non seulement à inventer des héros et des aventures, mais aussi à les dessiner. Et avec quel plaisir ils rencontrent de «vrais» livres avec leurs histoires et leurs illustrations!

Cours avec enfants de 7 à 10 ans

Les enfants de cet âge se caractérisent par le développement de la pensée spatiale et de la passion pour divers types d'activités de design. Les filles dessinent et arrangent avec enthousiasme les maisons de poupées dans des cahiers, et les garçons - robots, voitures et vaisseaux spatiaux. Lorsque vous organisez des cours d'art-thérapie, vous devez tenir compte de ces loisirs.

Exercice "Ville du futur"

Invitez les enfants à dessiner (moule en pâte à modeler, colle en papier coloré) une ville fantastique du futur. La plupart des enfants (tout comme les adultes) ont du mal à trouver quelque chose par eux-mêmes. Par conséquent, il vaut d'abord la peine de discuter avec les gars de ce qu'ils aimeraient voir dans cette ville du futur. La discussion jouera également un rôle psychothérapeutique, vous obligeant à vous libérer de la timidité et de l'indécision, poussant le fantasme. En parlant, les enfants représentent mieux l'image visuelle, comprennent quoi et comment ils aimeraient dessiner.

En dessinant, les enfants démontrent non seulement leur créativité, mais comprennent également leurs rêves, leurs attentes, leurs idéaux de vie. Une fois le dessin terminé, vous devez en discuter, en félicitant chaque participant à la leçon, en notant quelque chose d'original, d'intéressant, d'inhabituel dans le dessin. Assurez-vous de demander pourquoi certains détails ont été représentés, pourquoi ces couleurs ont été choisies, qui vit dans cette ville, etc..

Activités avec les enfants de 11 à 15 ans

L'adolescence est difficile et les enfants ne sont pas toujours prêts à entrer en contact avec un psychologue, surtout si vous leur demandez de dessiner ou d'éblouir quelque chose. Et ce n'est pas facile de faire surgir des contes de fées, même si vous pouvez, bien sûr, trouver les incitations nécessaires. Par conséquent, un psychologue devrait sérieusement réfléchir à la manière d'intéresser les adolescents et en même temps essayer de ne pas embarrasser ceux qui ne ressentent pas la capacité de créer de l'art. Un de ces exercices, aussi efficace pour les adultes que pour les enfants, est le "Doodle Game".

Exercice "Jeu de griffonnage"

Cette technique a été inventée par le pédopsychiatre anglais D. Winnicott. Cela permet non seulement d'identifier les problèmes internes et les conflits d'une personne de tout âge, mais aussi de l'aider à les surmonter. De plus, Doodle Game peut captiver même les adolescents les plus sceptiques et les plus têtus.

Tout ce dont vous avez besoin pour faire cet exercice est une feuille de papier vierge et un stylo. Vous devez inviter l'adolescent à dessiner des gribouillis, des zigzags, bref, tout enchevêtrement de lignes. Mieux vaut le faire les yeux fermés.

Demandez ensuite aux enfants d'ouvrir les yeux et de regarder de près leurs gribouillis. Demandez: quelles images ont-ils pu voir? Demandez-leur de tracer les contours des formes, peut-être ajouter ou nuancer quelque chose. Aidez les enfants à voir les images floues et complétez-les au besoin..

Ce ne sont que des exemples d'exercices qui peuvent être pratiqués avec des enfants dans le cadre de l'art-thérapie. Mais cette technique est non seulement diversifiée, efficace, mais aussi pratique. Chacun est capable de proposer ses propres exercices et d'apporter quelque chose de lui-même dans les cours. De plus, l'art-thérapie contribue au développement créatif non seulement des enfants, mais aussi de ceux qui y sont engagés - enseignants et parents. Essayez-le et vous ne regretterez pas.

Art-thérapie pour les enfants d'âge préscolaire

L'art-thérapie devient une méthode de plus en plus populaire pour influencer la psyché d'un enfant chaque jour, répondant pleinement aux attentes des parents et des spécialistes..

L'art-thérapie est une thérapie à l'aide de l'art, ou plutôt à l'aide d'une activité artistique. C'est une méthode absolument sûre qui n'a pas de contre-indications, mais qui est capable de révéler des problèmes personnels profondément cachés et de les résoudre..

En outre, les enseignants sans éducation psychologique peuvent utiliser l'art-thérapie, ce qui leur permet de développer le potentiel créatif chez les enfants, contribue à une socialisation plus douce et à la correction du comportement.

Art-thérapie pour les enfants d'âge préscolaire

Chaque enfant est unique et l'art-thérapie tient compte de l'intérêt supérieur de l'enfant. Cela est possible grâce à un grand nombre de types de créativité, car quelqu'un aime chanter et danser, jouer au théâtre et participer à des productions, et quelqu'un aime dessiner ou sculpter dans une atmosphère calme et calme. De nombreux types de psychothérapie ne peuvent pas être utilisés avec de jeunes enfants en fonction de leur niveau de développement.

L'art-thérapie ne nécessite pas les compétences de communication de l'enfant, ce qui permet aux spécialistes de travailler même avec des bébés. Presque tous les enfants aiment s'engager dans la créativité sous une forme ou une autre, c'est pourquoi les enfants d'âge préscolaire perçoivent l'art-thérapie comme un jeu. Les experts n'ont à forcer personne, ils ont juste besoin de créer une atmosphère conviviale et d'organiser un passe-temps intéressant.

L'art-thérapie vous permet de choisir une activité en fonction des intérêts de l'enfant. Il existe de nombreux types de cette thérapie:

  • Isothérapie - cours d'art
  • Thérapie au sable
  • Thérapie par la couleur
  • Thérapie par la musique ou le chant
  • Thérapie par le théâtre
  • Bibliothérapie - écriture littéraire ou lecture d'œuvres littéraires
  • Thérapie par la danse
  • Thérapie d'argile
  • Thérapie par les marionnettes et bien d'autres.

L'art-thérapie vous permet non seulement de passer un bon moment et de développer la créativité, mais vous apprend également à exprimer vos sentiments et vos émotions. Au début, cela cause des difficultés, mais ensuite - le processus emporte et retarde. Grâce à la construction correcte des relations avec les autres et avec soi-même, une personne apprend à vivre en harmonie.

Types d'art-thérapie pour les enfants d'âge préscolaire

La thérapie par l'art du sable en travaillant avec des enfants d'âge préscolaire est une méthode très efficace et simple. Il ne nécessite pas d'appareils spéciaux - tout ce qui est nécessaire est un bac à sable ou une sorte de conteneur avec du sable. Les enfants adorent peindre avec du sable, créer des images et des images, ainsi que construire des personnages et des châteaux en trois dimensions. La thérapie par l'art du sable développe la motricité fine, aide à se détendre et à mieux se comprendre.

Peinture sur sable

Dès leur plus jeune âge, les enfants adorent jouer dans le bac à sable, le sable reste donc leur matériau préféré. La peinture sur sable est un type d'art-thérapie simple et intéressant pour les enfants d'âge préscolaire, qui aide le spécialiste à comprendre l'enfant et à en apprendre davantage sur ses sentiments et son état mental. Cette forme d'art est disponible même pour de simples enseignants ou parents..

Art du sable - "art du sable". C'est une manière inhabituelle de pratiquer l'art-thérapie. L'enfant transforme une poignée de sable en belles images - mers et forêts, montagnes et mains, cascades et prairies - de ses propres mains. La peinture sur sable est surtout pour qu'elle fonctionne sur le principe de «l'ombre et la lumière», qui permet aux enfants de montrer le monde tel qu'ils le voient, d'exprimer leurs sentiments et de montrer leurs émotions.

Dessiner avec du sable agit sur un enfant de la même manière que dessiner avec des feutres, des stylos ou des peintures, et développe également des compétences supplémentaires. La thérapie au sable permet à l'enfant d'aller au-delà de l'habituel, de sortir des sentiers battus et librement, et d'ajouter également de la confiance en lui-même et en ses capacités. Cela est dû à l'utilisation d'un matériau non conventionnel pour le dessin - le sable.

La peinture au sable est capable de résoudre un certain nombre de problèmes, par exemple:

  • Améliorez la mémoire,
  • Développer la pensée spatiale
  • Aidez votre enfant à devenir plus diligent et attentif
  • Développer des compétences en communication
  • Former la motricité fine des mains
  • Vivez en harmonie avec vous-même et les autres
  • Connaissez-vous et acceptez pour qui vous êtes

La technique de peinture sur sable est très utile pour les enfants d'âge préscolaire, ce qui est confirmé par de nombreux experts..

Marania

Lorsque vous entendez le mot «sale» dans votre tête, des significations telles que «sale», «sale» surgissent. Mais ces significations n'ont rien à voir avec l'art-thérapie. Dans ce cas, «marania» signifie des dessins spontanés d'enfants, qu'ils dessinent «sans réfléchir». Il s'agit généralement de lignes, de courbes ou de lignes droites, de traits, d'éclaboussures de peinture. Quant à la couleur, il peut s'agir d'images absolument irréalistes d'une couleur mélangée incompréhensible..

"Marania" est le meilleur moyen de déterminer les émotions et les sentiments d'un enfant à un moment donné, le principal avantage de cet exercice est qu'il ne peut pas être mal ou mal fait. Tout dessin est une expression de soi. Avec cet exercice, vous pouvez facilement découvrir ce que l'enfant ressent à propos de certaines choses, par exemple, vous pouvez lui demander de dessiner une ville dans laquelle il vit. Ou l'école où il étudie. Le choix de la couleur et de la forme des lignes peut en dire long pour un spécialiste..

Dans le processus de «manie», l'enfant ne pense pas à l'endroit où il se trouve, oublie l'adulte qui se trouve à proximité et qu'il accomplit une tâche. Tout cela permet à l'enfant d'arrêter de penser aux inhibitions et de choisir et de faire ce qu'il veut. Il plonge tête baissée dans le processus, en enlevant progressivement les éponges et les pinceaux, les doigts et les mains sont utilisés, les gouttes de peinture volent dans tous les sens. Processus de création lancé!

À la fin du processus, le spécialiste peut voir une image plutôt belle de couleurs vives et de lignes correctes, ou peut-être une feuille de papier usée d'une couleur incompréhensible. L'enfant fait tout cela inconsciemment, mais s'efforce néanmoins d'obtenir un résultat.

Vous pouvez tirer des conclusions de l'image finale si l'enfant était complètement détendu et aimait la créativité, sans craindre de faire quelque chose de mal. Seulement dans ce cas, le choix de sa technique et de sa couleur était l'incarnation de ses sentiments et de ses pensées. En aucun cas, vous ne devez attendre quelque chose de la créativité des enfants, car, premièrement, le processus lui-même est beaucoup plus important que le résultat. Et deuxièmement, il est important de comprendre que de cette manière le bébé s'est révélé et s'est exprimé.

Cet exercice est utile non seulement individuellement, mais également en groupe. Il vous permet de développer des compétences en communication et enseigne l'interaction.

Aquatouch

L'aquatouch est une belle activité avec les enfants, qui les captive et les détend. Cet exercice nécessite peu de ressources..

Tout d'abord, vous devez appliquer un grand dessin sur une feuille de papier à la gouache. Après avoir attendu qu'elle sèche, toute la feuille est recouverte d'une couche d'encre noire pas très épaisse, qui sèche rapidement. Après cela, le dessin doit être immergé dans l'eau - presque tout sera lavé de la gouache et seulement partiellement l'encre sera lavée. Cela laissera une image floue avec des bordures floues sur le fond noir..

Chaque étape de la créativité est très intéressante à regarder. Voir le résultat de vos actions et essayer de les prédire est une activité passionnante qui vous permet de garder l'attention de l'enfant.

Les cours d'aquatouch sont bien adaptés aux enfants agités qui doivent passer par toutes les étapes avant le résultat final. Et pour les enfants sceptiques quant aux cours d'art-thérapie avec les enfants d'âge préscolaire, le processus semble brillant, impliquant en quelque sorte l'enfant dans la créativité..

Éclosion, gribouillis

Le type d'art-thérapie le plus accessible pour les enfants d'âge préscolaire est l'ombrage ou les gribouillis. D'une manière différente - des graphiques. Pour de telles activités, seuls du papier et un stylo sont nécessaires. L'enfant est servi tout cela, et il commence à tracer diverses lignes, qu'il analyse ensuite, en essayant de comprendre ce qu'il a représenté. Dans le processus de description de son dessin, l'enfant peut le compléter.

Le dessin peut être abstrait, contenir diverses lignes qui ne correspondent pas à une seule image. Il peut s'agir de lignes incertaines ou, au contraire, claires et précises. Ils peuvent être droits ou en spirale et faire également partie d'autres formes géométriques..

La technique du frottage est souvent utilisée dans cet exercice. Tout le monde dans l'enfance a essayé de représenter une pièce de cette manière, en la déposant sur un morceau de papier et en ombrageant sa surface. Cette technique surprend souvent les enfants..

Les graphiques aident l'enfant à se détendre, à apprendre à réguler la pression de la main, ce qui est important avant de commencer à dessiner. Malgré la courte durée d'une telle leçon, elle vous permet de captiver l'enfant et d'organiser d'autres leçons de dessin, conduisant à un état d'activité.

Monotype

Monotype est un type d'art-thérapie très intéressant pour les enfants d'âge préscolaire. Sur une surface de glissement qui n'absorbe pas la peinture et ne la laisse pas passer à travers elle-même, comme le verre, le plastique, le film ou le plastique, un dessin est réalisé avec de la peinture liquide.

Vous pouvez également utiliser de l'encre ou de l'encre. Il est conseillé de dessiner de grands détails. Ensuite, du papier ordinaire est appliqué sur la surface, pressé contre la surface. Une image miroir est imprimée sur du papier, elle ne sera pas si claire et lumineuse, les couleurs se mélangeront et les bordures seront floues, de sorte que le dessin fini peut être complété et complété avec les détails nécessaires.

De plus, l'enfant, regardant le dessin fini, l'analyse, parle des images qu'il voit, parle des couleurs et des détails, pourquoi il les a choisis.

En outre, le monotype peut être réalisé d'une manière différente. Chacun de nous se souvient comment des feuilles d'album ont été distribuées à la maternelle, on leur a demandé de les plier en deux, puis de commencer à créer. Sur une moitié, dessinez une image avec un pinceau et de la peinture - cela peut être quelque chose de clair ou abstrait de taches et de lignes.

Vous pouvez appliquer de la peinture sur toute la moitié, même près du pli. Cela affectera le résultat, c'est-à-dire si le dessin et son impression seront un seul tout ou s'il y aura encore une distance entre eux. Une fois le dessin terminé sur la moitié de la feuille d'album, pliez-la à nouveau le long de la ligne de pliage et repassez-la avec votre main. La peinture s'imprimera sur la seconde moitié et créera une image incroyable. Il ne reste plus qu'à parler de lui et comprendre quels sentiments ont été investis.

Nitkographie

Un autre type d'isothérapie très inhabituel est la nitrographie. Cela vous permet d'impliquer les enfants dans le processus et de garder leur attention. Un fil d'environ 40 centimètres de long est plongé dans la peinture. Ensuite, ils le sortent et le mettent sur le morceau de papier comme ils le souhaitent, et laissent le petit bout à l'extérieur du papier. Placez une autre feuille de papier sur le dessus et tirez sur le fil en le tenant avec votre main. Ensuite, les feuilles sont séparées et voient des motifs inhabituels sur les deux feuilles..

Dessin sur verre

La principale chose à retenir est la sécurité. Pour ce faire, utilisez du verre avec un bord usiné..

La peinture sur verre vous permet de changer les idées habituelles sur les beaux-arts, en donnant des impressions et des sensations complètement nouvelles. La peinture tombe sur le verre d'une manière complètement différente de celle du papier, elle glisse facilement et ne sèche pas longtemps, ce qui vous permet de peindre non seulement avec des pinceaux ou une éponge, mais aussi avec vos doigts et même vos paumes.

Les enfants aiment particulièrement créer sur de grands verres, qui ont beaucoup d'espace pour les activités. De plus, lorsqu'ils dessinent sur du verre, les enfants n'ont pas peur de faire des erreurs. Tout peut être facilement corrigé avec une éponge humide, qui efface toutes les parties inutiles sans laisser de trace. De nombreux enfants impulsifs utilisent souvent une éponge humide de temps en temps, appliquant et effaçant un dessin. Les petits enfants utilisent le plus souvent beaucoup d'eau, la versent sur du verre, y ajoutent de la peinture, la roulent d'un côté à l'autre et jouent avec une éponge..

En raison du fait que l'enfant a toujours la possibilité de tout corriger, il n'a pas peur de faire des erreurs, n'essaie pas de réfléchir à l'avance à ses mouvements et à ses images. Le dessin vient "de l'âme", ce qui est très utile pour un enfant. Dans ce cas, il est plus facile pour un spécialiste d'identifier les problèmes et d'en discuter avec l'enfant, ainsi que de connaître son monde intérieur à travers l'art..

Cette technique est idéale pour les enfants qui pensent toujours avoir tort, anxieux et mal socialisés. De plus, dessiner sur du verre aide les enfants à se détendre et à s'accorder à un passe-temps actif, à se débarrasser de tous les problèmes et complexes, à oublier les exigences et les choses obligatoires. L'enfant comprend que personne ne le grondera et ne parlera au besoin. Tout ce qu'il fait - se passe inconsciemment et inconsciemment. Et cela est très utile pour le bébé..

Les psychologues recommandent également d'essayer le travail d'équipe, lorsque deux enfants ou plus dessinent sur le même verre. Cela leur apprendra à négocier, à défendre leurs positions, à communiquer sans conflits ni émotions négatives. Ils transféreront ces compétences utiles dans la vie quotidienne, ce qui garantira une interaction harmonieuse avec les autres enfants..

Dessiner avec vos doigts

Les enfants aiment dessiner beaucoup plus sans aucun appareil - avec leurs mains, donc dans la plupart des techniques décrites ci-dessus, ils retireraient volontiers les pinceaux. Dessiner avec vos doigts et vos paumes vous offre une toute nouvelle expérience corporelle que vous pouvez imaginer, même si vous n'avez jamais peint avec vos mains. Trempez vos doigts dans la peinture, remuez-la à l'intérieur, remuez-la, laissez-la entre vos mains et appliquez-la sur du papier. Des sensations incroyables et uniques!

Dessiner avec les doigts, c'est ne pas avoir peur d'enfreindre les règles, ne pas avoir peur de se salir et de faire quelque chose de mal. C'est avec tact qu'un enfant apprend le monde, ce qu'il doit faire jusqu'à un certain âge, mais dont beaucoup d'enfants sont privés. Un tel dessin est capable de combler ces lacunes et vous permet de révéler.

Beaucoup d'enfants recommencent à dessiner avec des pinceaux ou des crayons. Ce sont généralement des enfants qui ont été élevés assez durement, établissant des normes de comportement, oubliant qu'ils sont encore des enfants. Les parents attendent souvent d'eux un comportement adulte sans soins ni farces, ce qui les prive de l'opportunité d'apprendre le monde avec tact. À savoir, "jouer avec la saleté" permet aux enfants d'éviter la peur et la dépression, d'être en société.

Les enfants trouvent souvent plus agréable de travailler en équipe avec leurs pairs. L'unité et la cause commune développent les compétences de communication et le collectivisme, enseignent la coopération et l'interaction compétente, et développent également l'initiative et la responsabilité de leurs paroles et de leurs actions. De nombreux enfants deviennent plus dociles et d'autres apprennent à se sentir libres d'exprimer leurs pensées et de suggérer de nouvelles idées..

Et l'essentiel est que dans les cours d'art-thérapie, les enfants d'âge préscolaire apprécient le résultat de leurs activités, en contemplant leurs peintures et compositions. Ressentez leur contribution particulière à la cause commune, à une merveilleuse œuvre d'art qui plaît à l'œil.

Art-thérapie pour les enfants d'âge préscolaire comme méthode de travail avec les enfants hyperactifs

L'art-thérapie est la méthode la plus efficace pour développer et corriger le comportement des enfants hyperactifs. Il n'est pas destiné à enseigner à un enfant la modélisation, le dessin ou d'autres activités artistiques, sa tâche est de résoudre des problèmes de motricité, de sphères émotionnelles-volitives et sensorielles..

La tâche d'un psychologue lorsqu'il travaille avec un groupe d'enfants hyperactifs est de canaliser l'énergie dans une direction constructive, d'aider à se détendre et à s'ouvrir, à exprimer et à laisser aller ses peurs..

Les cours d'art-thérapie sont basés sur certains principes:

1. Capacité de passer à différents types d'activités individuelles. Créer des conditions où le bébé peut se comporter librement sans perdre le contact avec le monde extérieur est le principe fondamental de l'entraînement correctif. En même temps, la liberté de l'enfant se situe dans un certain cadre: l'enseignant annonce le plan d'action, l'enfant sait ce qui va se passer ensuite. Cela réduit son stress, soulage l'anxiété..

2. Simplicité des tâches. Les enfants reconnus comme hyperactifs sont quelque peu en retard par rapport à leurs pairs en termes de développement de la motricité fine; ils ne peuvent pas effectuer un travail délicat et complexe. La complexité augmente progressivement, en fonction du développement du bébé.

3. Importance du résultat. Les enfants hyperactifs ont besoin de l'occasion de démontrer leurs réalisations, de réaliser leur utilité, ils ont besoin des éloges, de la reconnaissance des adultes. L'enseignant doit former les tâches de manière à ce qu'après la fin de l'activité, l'enfant sente qu'il a terminé la tâche.

4. Confiance, relation étroite entre les enfants et l'enseignant, intérêt du spécialiste pour la communication, créativité commune, soutien constant, indifférence aux souhaits.

5. Stimulation de l'attention à l'aide de stimuli sensoriels: eau, peintures, produits en vrac, pâte à modeler, pâte et argile.

6. Utilisation de pratiques créatives impliquant le mouvement dans l'espace. Ils aident à faire face aux difficultés qui découlent d'une faible concentration chez les enfants actifs..

7. L'inclusion dans les activités de groupe, où l'enfant effectuera des tâches simples, fournira une assistance à l'équipe. Cela aide les enfants hyperactifs à se débarrasser progressivement des évaluations négatives: "inattentif", "mal élevé", "vous ne pouvez pas terminer le travail", etc..

8. Expression de sentiments anxieux par la créativité et la lutte contre eux par la prise de conscience. Cette étape n'est possible qu'après que l'enseignant a gagné la confiance de l'enfant..

Il n'y a pas de recommandations standard pour corriger le comportement des enfants hyperactifs; chaque enfant est unique et a besoin d'un programme individuel. La seule règle pertinente pour tout bébé est la patience..

L'art-thérapie en travaillant avec des enfants d'âge préscolaire peut donner de bons résultats. L'enfant cessera de ressentir une solitude aiguë, commencera à être fier de lui-même et à éprouver des émotions positives, à faire preuve d'imagination de nature créative.

Art-thérapie pour enfants: types, techniques, moyens

Ces dernières années, dans le système d'éducation préscolaire, ils essaient d'introduire des méthodes innovantes et progressives pour améliorer la santé des enfants. Ils vous permettent d'accomplir efficacement les tâches auxquelles le personnel enseignant est confronté aujourd'hui. L'un des domaines les plus populaires est l'art-thérapie.

L'art-thérapie est l'une des méthodes de psychothérapie les plus efficaces, qui implique la créativité et diverses techniques artistiques. La correction avec l'art-thérapie est la plus douce et la plus productive. Il vous permet de résoudre divers problèmes, allant des problèmes d'adaptation sociale au développement du potentiel des enfants. L'objectif principal de l'art-thérapie est de maîtriser le processus de connaissance de soi chez un enfant et de développer sa capacité à s'exprimer..

Types d'art-thérapie

  • Isothérapie. Un type de thérapie productive avec l'introduction de toutes sortes de moyens artistiques: modelage, application, dessin. Pendant la thérapie par le dessin, des cours sont dispensés dans le but d'améliorer la perception et l'imagination des enfants. La créativité aide un enfant à s'ouvrir, à améliorer la coordination sensuellement motrice et spécifiquement la pensée imaginative;
  • Bibliothérapie. L'instrument principal est une œuvre littéraire. Cela vous permet de résoudre les problèmes internes de l'enfant. Les romans, les contes de fées et les histoires peuvent être utilisés comme sources littéraires. La bibliothérapie aide à surmonter les problèmes psychologiques, y compris la timidité, l'insécurité;
  • Musicothérapie. Une thérapie efficace qui contribue à améliorer la santé de l'enfant. L'enseignant sélectionne à l'avance les mélodies et les sons appropriés, à l'aide desquels vous pouvez avoir un impact positif sur l'état psycho-émotionnel de l'enfant. Dans la pratique, on distingue la musicothérapie individuelle et de groupe. Le premier est nécessaire pour la restauration d'une relation de confiance entre l'enseignant et l'enfant, le second pour le développement des capacités de communication avec les autres enfants;
  • Kinésithérapie. Thérapie moderne, qui comprend la chorégraphie, la danse-thérapie, le rythme correctif. Dans ce cas, l'enfant bouge comme il l'entend, sans subordonner toutes les actions au coach. La danse aide les enfants à rejeter toute l'énergie négative et à ressentir beaucoup d'émotions positives.

Les méthodes les plus efficaces comprennent également la photothérapie, la thérapie par la couleur, la thérapie par le jeu et la thérapie par le sable. Tous aident à surmonter les sentiments de rejet et vous permettent d'augmenter l'estime de soi à vos propres yeux..

Méthodes d'art-thérapie

  • Actif. Dans ce cas, l'ensemble de la procédure vise à concevoir une nouvelle composition créative. L'enfant apprend à incarner sa propre création dans la réalité sans évaluer la qualité et la beauté;
  • Passif. Le but principal de cette technique est l'utilisation de types d'art pré-préparés, par exemple, écouter une composition musicale, regarder des vidéos passionnantes;
  • Mixte. L'enfant utilise les illustrations disponibles pour concevoir ses propres produits de créativité personnels.

L'utilisation de l'art-thérapie est le moyen le plus productif d'adaptation sociale. Son introduction dans le domaine de l'éducation préscolaire permet aux enfants de participer pleinement à la vie de la société, de développer la créativité de la pensée et l'intégrité personnelle..

Art-thérapie en travaillant avec les enfants

La tâche principale de la technique d'art-thérapie moderne est la transition d'expériences négatives vers des émotions positives. Les méthodes progressives utilisées dans les établissements d'enseignement préscolaire permettent de révéler le potentiel intérieur de l'enfant et de maximiser ses performances.

Les principaux moyens de l'art-thérapie sont divers matériaux utilisés dans l'art: crayons, marqueurs, stylos, stylos 3D, papier, pinceaux, imprimantes 3D, matériel vidéo, musique mélodique et bien plus encore. La popularité croissante chez les enfants et les adolescents est acquise par les appareils 3D qui vous permettent de créer des objets en trois dimensions. Ils aident les enfants à développer leur propre imagination et leurs capacités de réflexion volumétrique, à réaliser leurs propres rêves et à soulager le stress psycho-émotionnel.

Le complexe «Atelier créatif» de la technologie ANRO peut agir comme un moyen innovant de thérapie par l'art moderne pour les enfants. Pour les enseignants et les psychologues, il sera avant tout intéressant car il permet de combiner plusieurs types d'art-thérapie à la fois: théâtre de sable, d'eau et d'ombres. "Atelier créatif" peut également être utilisé comme table d'enfants confortable pour l'isothérapie.

L'art-thérapie pour enfants joue un rôle de premier plan dans l'élaboration de la personnalité d'un enfant. Selon les enseignants, la méthode de thérapie progressive permet de libérer le potentiel et contribue à la meilleure adaptation de nos enfants dans la société..

Art-thérapie pour les enfants

Non seulement les adultes, mais aussi les enfants deviennent des clients de psychologues. La perception des enfants est moins logique, structurée et complexe. Pour aider un enfant, il faut parler avec lui dans sa langue. L'art-thérapie pour enfants, qui comporte de nombreuses méthodes, exercices et techniques, y contribue grandement. Il existe plusieurs types d'art-thérapie et peut souvent être utilisée pour résoudre les problèmes psychologiques des adultes..

L'art-thérapie

Les psychologues notent depuis longtemps que plus un exercice est simple et clair pour une personne, plus il lui est facile de s'ouvrir et de montrer tout ce qui se passe dans son âme. Aujourd'hui, l'art-thérapie est utilisée non seulement dans le travail psychothérapeutique, de rééducation et de correction, mais aussi dans la vie de tous les jours, lorsque les parents veulent influencer l'enfant. Il est également facile pour les adultes d'exprimer leurs expériences émotionnelles à travers l'art. De plus, si une personne ne sait pas comment sa création est interprétée, cela permet au psychologue de savoir exactement ce qu'il peut cacher derrière les mots..

L'art-thérapie est un travail psychothérapeutique qui implique l'utilisation de l'art. Une personne parle de lui-même avec divers métiers créatifs. Ainsi, le psychologue peut non seulement collecter des informations sur le client, mais aussi l'aider à transformer ses peurs, ses comportements, sa vision du monde, etc..

Deux caractéristiques de l'art-thérapie comportementale qui profitent autant au patient qu'au thérapeute sont sa clarté et sa structure. Les thérapies de renforcement sont basées sur les principes du conditionnement opérant. Une fois l'évaluation du comportement effectuée, le thérapeute et le patient passent aux étapes suivantes..

  1. Faire une liste des renforts possibles. C'est un moment déterminant. Tout ce qui est susceptible de contribuer à la réponse souhaitée peut être considéré comme un renforcement..
  2. Déterminer comment et quand appliquer un ferraillage particulier. Le renforcement continu est le meilleur moyen d'obtenir des changements de comportement dans un court laps de temps. Le patient reçoit un renforcement approprié à chaque fois qu'il se comporte selon le comportement cible. Une fois que le patient commence à adhérer systématiquement au nouveau comportement, le renforcement ne peut être détendu et appliqué qu'occasionnellement et au hasard, ce qui permet d'enregistrer des résultats positifs..
  3. La mise en forme commence. La mise en forme est une procédure dans laquelle chaque approximation réussie du comportement cible est renforcée. Ceci est fait dans le but d'adapter le patient à un nouveau rôle pour lui et de le rapprocher de la réponse souhaitée ou correcte..
  4. Rédaction d'un contrat formel, qui fixe tous les détails et exigences du plan de traitement, ainsi que spécifie quand, comment et où le comportement cible doit se manifester.
  5. Révision périodique des paramètres du processus thérapeutique pour suivre et enregistrer les progrès du patient. Si nécessaire, le mode de ferraillage est ajusté en conséquence.
  6. Fin de la thérapie. Lorsque le patient «atteint» le comportement cible, puis adhère à ce comportement pendant un certain temps, le traitement est terminé..

L'art-thérapie par renforcement est souvent utilisée lorsque l'on travaille avec des enfants autistes. Le plus grand défi ici est de trouver des renforts significatifs. Le processus de traitement proprement dit consiste à utiliser des renforts pour améliorer certains comportements fonctionnels des enfants: compétences de communication et de travail d'équipe, compétences ludiques, ainsi que des compétences scolaires de base (reconnaissance des lettres, des chiffres et des couleurs primaires). Les enfants apprennent et sont récompensés par un comportement cible particulier chaque fois qu'ils le suivent avec succès..

Types d'art-thérapie

La principale fonction utile de l'art-thérapie est qu'une personne se détend lorsqu'elle accomplit des tâches et se révèle également pleinement, sans se demander si elle fait quelque chose de bien ou de mal. Si, avec des mots, une personne a déjà appris à mentir, à se cacher, à faire semblant, alors dans la créativité, elle se permet d'être elle-même. En art-thérapie, on distingue les types suivants qui aident au travail psychothérapeutique:

  1. Isothérapie - beaux-arts.
  2. Thérapie par le jeu.
  3. Photothérapie.
  4. Musicothérapie.
  5. Thérapie de conte de fées.
  6. Bibliothérapie - l'utilisation des livres, de la littérature.
  7. Imagothérapie - l'utilisation du théâtre, des images.
  8. Kinésithérapie - l'utilisation des mouvements, la danse.

En isothérapie, les méthodes fréquentes sont: sculpter, dessiner, recréer ses propres rêves, peindre, dessiner des mandalas. Aujourd'hui, ce type est le plus utilisé. Avec cette thérapie, une personne se détend, la censure est supprimée. Les choses principales ici sont les couleurs, les formes, les tailles de l'image et les autres composants qu'une personne choisit. Puisqu'il n'y a pas de bonnes réponses, la personne dessine ce qui correspond à son humeur émotionnelle.

La kinésithérapie (thérapie par la danse) est une manifestation libre et spontanée de ses mouvements en danse. Cela diffère des cours de danse, où tous les mouvements sont subordonnés à l'entraîneur. En danse-thérapie, une personne bouge comme elle l'entend et se sent à l'aise. Son objectif principal est la libération, gagner en liberté et éliminer les émotions négatives. Le psychologue V. Reich pensait que les émotions non exprimées s'accumulaient dans le corps, conduisant à sa destruction. La danse aide à les jeter sans mal.

Pour certaines personnes, la musicothérapie convient - lorsqu'une personne la compose elle-même, la joue ou l'écoute simplement. Son efficacité réside dans le fait qu'une personne trouve la bonne humeur pour elle-même. La musicothérapie est activement utilisée pour le stress, les troubles dépressifs, la maladie d'Alzheimer, les troubles du sommeil. En écoutant la mélodie, une personne se reconstruit et s'accorde à l'ambiance souhaitée.

La thérapie par le jeu et la thérapie par imago utilisent souvent le jeu théâtral et la thérapie par le sable. Cela permet à une personne de simuler le comportement souhaité, de le jouer sans nuire à l'état mental, d'inclure l'attention et la mémoire et d'exercer sa volonté. Soit la personne est libérée des pinces comportementales, soit répète un nouveau modèle d'actions.

La photothérapie, la plus récente méthode de travail avec les clients, devient assez intéressante. Cela comprend non seulement la prise de photos, mais aussi la réalisation de collages, la décoration de l'intérieur avec des photographies désirées, une galerie de photos, etc. Une personne semble se permettre de décorer le monde dans lequel elle vit. Pour commencer, il doit voir la beauté et la capturer, puis aussi transformer sa propre vie..

La thérapie des contes de fées a de nombreuses fonctions, ce qui en fait l'une des plus utilisées. Il peut être utilisé à tout âge, en particulier lorsque vous travaillez avec de jeunes enfants. La personne écoute un conte de fées lu par le thérapeute ou l'invente elle-même. Lors de la lecture d'un conte de fées, une personne peut recevoir des réponses à ses questions. Lors de la composition d'un conte de fées, l'individu révèle ses expériences, ses désirs, ses aspirations et apprend également à chercher une issue à des situations difficiles.

Art-thérapie pour les enfants

Les clients les plus difficiles des psychothérapeutes sont les enfants. La difficulté réside dans le fait qu'il est difficile pour les enfants d'exprimer par des mots et un raisonnement logique ce qui les inquiète, les inquiète et les indigne. La psyché des enfants est très vulnérable. Seule l'art-thérapie pour les enfants aide à identifier les problèmes existants et à corriger l'humeur mentale et comportementale.

Un enfant peut être très facilement offensé, effrayé, stressé ou irrité. Lorsque les parents remarquent que leur enfant se comporte de manière incorrecte et incorrecte, et que toutes leurs mesures ne donnent pas de résultats utiles, l'art-thérapie devient alors efficace. La moralité, les avertissements, les notations et autres moyens d'influence parentale sont encore incompréhensibles et inefficaces sur l'enfant. S'il est nécessaire d'éliminer un problème psychologique ou de comprendre ce qui se passe avec l'enfant, demander l'aide d'un psychothérapeute sur le site Web psymedcare.ru aidera à résoudre les tâches.

Les conditions les plus importantes pour l'art-thérapie pour les enfants sont:

  1. sécurité.
  2. Attraction.
  3. Intelligibilité.
  4. Disponibilité des fonds.

Pour qu'un enfant s'ouvre, il faut créer une atmosphère où il se sentira à l'aise et libre. Souvent, les parents ne peuvent pas créer une telle atmosphère, car ils ne font pas preuve de patience, n'évaluent pas l'enfant, ne disent pas ce qui ne peut pas et ce qui peut être fait. Lors de la conduite de l'art-thérapie, le psychothérapeute ne restreint pas l'enfant, ce qui permet à l'enfant de s'ouvrir et de sortir ce qu'il ne peut pas exprimer avec des mots.

Les techniques les plus utilisées sont:

  • Isothérapie.
  • Thérapie au sable.
  • Monotype.

La thérapie par le sable est bonne car elle est agréable pour l'enfant, permet de développer la motricité fine, ainsi que l'expression de soi. Cela ne nécessite qu'une boîte de sable.

Le plus accessible est le dessin, qui se fait avec des crayons sur une feuille de papier. Au début, l'enfant peut dessiner des gribouillis. Mais au fur et à mesure que les pinces internes seront retirées, il commencera à compléter son dessin, créant une certaine intrigue.

Monotype consiste en la formation d'une tache sur un morceau de papier. L'enfant doit décrire cet endroit et même finir de peindre, s'il le souhaite..

Toutes les méthodes d'art-thérapie permettent à l'enfant de s'ouvrir, par la créativité, de parler de son problème et même de changer son attitude à son égard, de modeler son comportement ou d'apprendre quelque chose.

Méthodes d'art-thérapie

Toutes les méthodes d'art-thérapie visent à l'expression de soi et à la connaissance de soi d'une personne. Puisque même les adultes peuvent ne pas comprendre les motifs de leurs actions, l'art-thérapie est une forme réelle et la plus accessible de compréhension de soi. Il n'y a pas de restrictions, règles ou lois ici. Là où il y a de la liberté, une personne se détend, devient elle-même et lui permet de déverser ce qui l'inquiète.

Les méthodes d'art-thérapie ont deux fonctions:

  1. Recréer votre propre problème qui fait mal, ainsi que le regarder de l'extérieur, comprendre.
  2. Changer votre attitude face au problème, trouver les bons moyens de le résoudre, vous en débarrasser.

Rappelons la solution la plus courante à un problème: dessiner et déchirer le dessin en petits morceaux. Si une personne n'est pas encore prête à faire face à ses propres peurs ou complexes, alors déchirer l'image avec son problème peut être le premier élan à la guérison..

Il existe un grand nombre de méthodes d'art-thérapie:

  1. La peinture.
  2. Moulage.
  3. Tricot.
  4. Sculpture sur bois.
  5. Composer de la musique.
  6. Origami.
  7. Dansant.
  8. Chanter, etc..

Toute activité qui implique l'expression créative de soi-même est une méthode d'art-thérapie. Tous peuvent être utilisés sous deux formes:

  1. Lorsque le thérapeute définit un thème ou une intrigue auquel le client doit adhérer.
  2. Quand une personne a une liberté totale, où elle peut faire ce qu'elle veut. À la fin, un article fait à la main est discuté qu'une personne a créé afin de comprendre le sujet et l'intrigue..

Les mandalas sont activement utilisés - des cercles symétriques avec des carrés, des lignes, des triangles et d'autres images à l'intérieur. Une personne exprime son monde intérieur dans un cercle cyclique.

Techniques d'art-thérapie

La variété des types d'art-thérapie crée un grand espace pour identifier, corriger et résoudre une situation problématique. Les principales méthodes d'art-thérapie sont actives et passives:

  • La technique passive de l'art-thérapie consiste à utiliser des types d'art prêts à l'emploi: regarder un dessin, discuter d'une intrigue, écouter de la musique ou un conte de fées.
  • Une technique active vise à créer un nouvel objet créatif. L'homme crée sa propre création, alors que la beauté et l'esthétique ne sont pas appréciées.

L'art-thérapie peut être utilisée individuellement ou en groupe. Par exemple, une scène de théâtre comprend toujours au moins deux personnages. Ici, les gens peuvent jouer leur propre rôle ou devenir ceux avec qui ils ont des problèmes interpersonnels. En perdant, vous pouvez vous arrêter à tout moment, réfléchir, obtenir des conseils et essayer un nouveau modèle de comportement qui peut résoudre le problème.

Les techniques d'art-thérapie peuvent être utilisées à la fois séparément et comme direction auxiliaire en psychothérapie. Cette direction n'est pas une panacée pour tous les maux et pour résoudre les problèmes, mais elle a un effet positif.

La tâche principale de l'art-thérapie est la sublimation - la transition d'expériences négatives à la résolution d'un problème. Lors de la création d'une création, une personne ne parle que de son problème. Mais il ne suffit pas de dire, il faut en faire autre chose. Ici, il est proposé de rendre votre problème attractif, d'y trouver des voyages. À mesure qu'une personne change sa créativité en une forme plus attrayante, elle-même changera.

L'art-thérapie est presque toujours utilisée lorsque vous travaillez avec des enfants, cependant, lors de la correction des problèmes d'adultes, ses méthodes sont utilisées, car elles vous permettent d'activer votre capacité de travail et votre potentiel intérieur..

Exercices d'art-thérapie

Si vous étudiez le domaine de l'art-thérapie, on peut noter qu'il contient de nombreux exercices. Il permet à l'individu de communiquer de manière non verbale sur ses expériences et ses inquiétudes, ainsi que de trouver une solution à son problème. Les lacunes internes sont souvent résolues ici:

  1. Éliminer les qualités négatives.
  2. Stimuler l'estime de soi.
  3. Analyser objectivement les événements et les idées.
  4. Construire une nouvelle image réussie du «je» intérieur.
  5. Comprenez vos propres sentiments.

Chaque session comprend 2 parties:

  1. Activité créative qui ne nécessite pas d'expression verbale.
  2. Discussion sur ce que la personne a fait.

Le collage et la modélisation sont des exercices efficaces. Le collage aide à reconnaître votre propre problème, puis à réviser ses composants. Rappelons le "Wish Board", quand une personne, à l'aide d'images, se forme son propre avenir, auquel elle souhaite venir. Cela s'appelle l'auto-harmonisation, de sorte qu'une personne se concentre sur ce qu'elle veut et non sur ce qui la dérange..

La modélisation vous permet de rendre aveugle votre propre peur ou problème, puis d'en faire ce que vous voulez. Bien que ce ne soit que de l'auto-hypnose et n'affecte pas l'état réel des choses, psychologiquement une personne change. Il gagne en confiance en lui, ce qui lui permet de commencer à résoudre le problème, plutôt que de continuer à le fuir..

Jouer des instruments de musique, écouter des mélodies, taper, permet à une personne de se détendre et de se débarrasser du stress. La représentation théâtrale aide au développement de modèles de comportement spéciaux qui résoudront le problème, ce qui augmentera l'estime de soi d'une personne.

Les enfants aiment composer des contes de fées, travailler avec des céréales, dessiner, faire de l'artisanat, jouer les uns avec les autres. Pour les adultes, l'exercice "Autoportrait" convient, où une personne sous une forme libre peut exprimer dans un dessin comment elle se voit. Cela aide le thérapeute à comprendre les causes de ses troubles et de sa dépression, ainsi que son incapacité à résoudre les problèmes existants..

L'art-thérapie a un effet bénéfique sur les enfants et les adultes. Le résultat de travailler avec un professionnel est de vous débarrasser des pinces internes (peurs, complexes), de libérer votre potentiel et de gagner en confiance en vos capacités. Si nous parlons d'un enfant, il devient alors utile de travailler avec toute la famille, dans laquelle il passe le plus clair de son temps, là où se forme son problème..

Le désir des parents de changer avec l'enfant donne une bonne prévision de son développement. Les mamans et les papas doivent comprendre que, tout d'abord, tous les problèmes viennent de la famille dans l'enfance. Étant donné que les adultes ne font pas toujours attention au manque d'attention et d'amour pour leurs enfants, et ne croient pas non plus qu'ils font la mauvaise chose, les problèmes des enfants prennent racine pendant longtemps, les empêchant souvent de vivre pleinement, même à l'âge adulte..

L'art-thérapie est utile car elle est exempte de censure. La beauté et l'esthétique ne sont pas évaluées. Ce qui est dessiné est important, pas la beauté de la réalisation. Ce qui est important, c'est ce qu'une personne veut transmettre à travers sa création, et non si quelqu'un l'aime ou non.

Une personne peut révéler son potentiel et le thérapeute contourne le moment où une personne peut tricher. Les enfants comprennent l'activité créative et y participent activement. C'est pourquoi ils savent transmettre leur monde intérieur à travers le dessin, le modelage, la musique, les créations sur sable, etc..

L'art-thérapie révèle non seulement les problèmes, mais aide également à les résoudre. Il existe de nombreuses méthodes, ce qui vous permet de trouver une approche individuelle à chaque personne qui a besoin d'une aide psychologique.